معمل التأثير الإبداعي بالقاهرة

 معمل التأثير الإبداعي بالقاهرة ( ٢٠٢١) 

معمل التأثير الإبداعي بالقاهرة (٢٠٢١) هو برنامج تبادل دولي استمر على مدار ٥ أسابيع عبر الانترنت، ضم ١٨فنان مصري و يسرته الفنانة الأمريكية متعددة التخصصات كاثرين بيهار.

 بإمكانكم مشاهدة جميع الأعمال الفنية التي شاركت في معمل التأثير الإبداعي بالقاهرة (2021) على موقع المعمل: https://cil.medrar.org/

معرض افتراضي يتناول مواضيع تتعلق بتمكين المرأة من خلال أعمال فنية تعاونية رقمية.

وش وظهر – Recto Verso يقدم مشاريع تحت التطوير تم العمل عليها خلال ورشة معمل التأثير الإبداعي بالقاهرة.

تعبر الأعمال المتنوعة في المعرض عن التعقيدات المتعددة لمسألة تمكين المرأة في مصر. ريكتو ڤيرسو (Recto Verso) هي عبارة لاتينية يستخدمها مصممو الكتب للإشارة إلى الوجهين الأمامي والخلفي للصفحة. في صفحات الوسائط القديمة مثل الكتاب، يضمن دائمًا الشكل المادي للصفحة الورقية وجود جانب آخر. كذلك أيضًا في الأعمال الفنية الرقمية الموجودة في هذا المعرض، تضمن أشكال الوسائط الجديدة استحالة التفكير الاختزالي – مثل فكرة نظام قيم عالمي واحد م ن شأنه أن يسفر عن حل سهل لهذه القضايا الثقافية المعقدة. بدلاً من ذلك، تتناول هذه الأعمال التعقيدات التي تدل على أن هناك دائمًا جانبًا آخر للقصة.

منسقة المعمل: رودينا فؤاد

مدير المشروع: فيكتوريا كورناكيا

منسق المشروع: ثيودور أمجد

معرض – شيش بيش

 
 معرض ألعاب فنية 

الافتتاح: الثلاثاء ١٦ فبراير من ٢ الى ١١ مساءً بمدرار
يستمر المعرض حتى ٣ مارس يوميا من ٢ إلى ١٠ مساءً عدا الجمعة

مدرار ومكوك يقدمان “شيش بيش” تجربة فريدة لمعرض العاب فنية للمشاهدة واللعب.
بعد ورشة مكثفة لاستكشاف العلاقة بين الألعاب والفنون المعاصرة، يدعو المشاركون الـ ١٢ الجمهور من اللاعبين ومحبي الفن للحضور واكتشاف هذه التجربة المبهجة التي اقاموها سويًا.

من خلال دمج لغات الالعاب والفن ومن خلال الاهتمام المشترك بالصورة، قامت خمس مجموعات صغيرة بإنشاء ألعاب تعزز الجانب التفاعلي في مراحل الابداع والانتاج الفني.
يقدم هذا المعرض الحيوي مجموعة متنوعة من الألعاب والتي تعتمد على وسائط يدوية ورقمية مختلفة من ألعاب الطاولة والكروت واستخدام الفيديو والتحريك واستخدام تقنيات الواقع الافتراضي. ومن بين الأعمال المشاركة لعبة تحدد مسارات حقيقية ومفاهيمية للتجوال في مساحة العرض حيث تقود الجمهور إلى تجربة مرحة وفنية.
متحمسون للعب معكم ومع الأصدقاء والمعارف الجدد والبحث عن مصادر الإلهام.

 الأعمال المشاركة 

 مش لعبة لإنجي محسن وعزة عزت

 سبينوزا لمنـى عصام الدين و نسرين ممدوح ونيرة مصطفى 

أشباح البحر لأمير عيد وأحمد طارق 

مساجن شيراتون لهيلينا عبدالناصر وحازم شلتوت وآية عابدين

أ نجم لعاطف رستم وأميرة الشاعر

 تنويه: 

يجب ارتداء الكمامات واستخدام الكحول أثناء الزيارة واستخدام الألعاب، ومن اجل سلامتكم لن نسمح بدخول أكثر من ٢٠ في المرة الواحدة.

تصميم البوستر: محمد سيد، تصميم الخط : فادي مكرم ويلسون

الورشة تم تيسيرها بواسطة على عزمي وأقيمت فالفترة بين ٢٩ يناير و ١٠ فبراير بمدرار ومعهد جوته القاهرة 

ضيوف الورشة: أحمد الشاعر، مريم أبو غازي

تصوير: محمد حلمي، عبدالله خيري

تنسيق: فيكتوريا كورناكيا

مدير تقني: ثيودور أمجد

مدير انتاج: مازن حسين

مساعد لوجستي: محمود جمل


كتاب الطبخ | معرض فردي

 كتاب الطبخ | معرض فردي لمروه بن حليم 

مصحوبًا بالتعاون في بعض الأعمال مع
أندريا نونيس كوبياكوف وناتاشا يونان
المعرض بتنظيم أحمد شوقي حسن

يقام المعرض خلال الفترة من ١ حتى ٢٦ مارس ٢٠٢٠،  مدرار للفن المعاصر
الافتتاح الأحد ١ مارس الساعة ٧ مساءً

 حول المعرض
كيف يمكن التحدث عن شيء دون التحدث عنه؟ وفقًا لعالِم الاجتماع الفرنسي بيير بورديو أن ما يعطي للكلمة المنطوقة شرعيتها هو المتلقي، إذن فإن أقصى درجات الانسجام عندما يتوق المتلقي أن يقص عليه الراوي قصة. انطلاقًا من ذلك يرجع اهتمام مروه بن حليم في انتاج هذا المعرض إلى كيفية تداول اللغة بطرق مختلفة، بالإضافة إلى تعددية إمكانياتها التي تجعل منها وسيطًا سائلًا ومُمَوهًا أحيانًا وفقًا للسياق.

تشكلت منهجية الإنتاج في هذا المعرض من البحث والملاحظة في اللغة كمصدر لثنائية (القوة والضعف) معًا، والتي يُمكن التعرف عليها عند تفكيكنا لميكانيكية انتاج خطابات التليفزيون الرسمية، والأمثال الشعبية -وتحديدًا الخاصة بالطعام- كطريقة لإنتاج لغة مموهة. فقد اتخذت بن حليم من تلك الثنائية مصدرًا لإنتاج مجموعة من الأعمال التي تتفاوض فيها على فضاء بين الواقعية والسريالية، مما تخلق لغتها الخاصة.

مرت اللغة في هذا المشروع بتحولات ذهنية ومادية متنوعة، كنسخ النصوص والمجسمات، وتحرير النص والصورة، والحفر الآلي على أسطح صلبة، وغيرها، استعارة عن ميكانيكية التصنيع الآلي للخطابات، فقد تخصص الأعمال أيضًا مناهج تعميم النصوص الرسمية على الجمهور، كالجداريات التذكارية المصنوعة من الرخام الفخم في الأماكن العامة، والشاشات السحرية لتلقين الخطابات التليفزيونية، وأخيرًا البث الحي.

روزنامة ٧

مسابقة ومعرض فنون بصرية من مصر

مدرار، تاون هاوس، مشربية
من ٣ إلى ٣٠ أبريل ٢٠١٩
الافتتاح، الأربعاء ٣ أبريل ٢٠١٩، الساعة ٧ مساءً

روزنامة هي مسابقة ومعرض سنوي للفنون البصرية المعاصرة للفنانين الشباب المصريين
تسعى تلك المسابقة لتشجيع أعمال ذات محتوى إبداعي معاصر ومختلف عن طرق صناعة الفن التقليدية التي يتم تلقينها فى أكاديميات الفنون، بإتاحة مساحة للتجريب والبحث وانتاج الأعمال ذات الوسائط المختلفة والمتعددة، وتهتم أيضاً روزنامة بالأعمال الفنية التي تستخدم الوسائط المعروفة مثل التصوير والنحت والفوتوغرافيا ذات الأفكار الطليعية، تسعى روزنامة لتكون منصة تتيح من خلالها التعرف ومتابعة الأعمال الفنية المتميزة والفنانين الشباب من مصر ودعمهم بكل السبل المتاحة.

بعد استراحة العام الماضي، تعود روزنامة ٧ لفتح آفاق جديدة بتقديم فنانين مصريين شباب يطورون ممارسات تجريبية. لقد استقبلنا في هذه الدورة من روزنامة أكثر من أربعمائة مشترك وهو أكبر عدد من الاشتراكات حتى الآن. تم اختيار ستة وخمسين عملاً ليتم عرضهم في ثلاثة قاعات عرض في وسط المدينة وهي: مدرار للفن المعاصر، وتاون هاوس، ومشربية (قاعة الأنيكس). اجتازت الأعمال المختارة نظاماً انتقائيًا من الوسائط والمواضيع والمفاهيم لتنتج معرضاً متعدداً ومختلفاً بشكل استثنائي. يتألف المشاركون من خلفيات مختلفة على حد سواء ليشملوا فنانين في منتصف مسيرتهم المهنية وطلاب ومبتدئين. تقدم الأعمال المعروضة قفزة إلى عالم واسع الأفق من الإنتاج الفني الذى يحدث فى القاهرة فى وقتنا الحالي.

 الجوائز 

الفنانة آية السيد البدوى، إقامة فنية لمدة ثلاثة أشهر في Cité Internationale des Arts، باريس، فرنسا، الجائزة مقدمة من المعهد الفرنسي*.
الفنان رامى صوصو، إقامة فنية بسويسرا، مقدمة من المؤسسة الثقافية السويسرية، بروهيلفتسيا القاهرة*
الفنانات آلاء أيمن وأمنية صبرى، عشرة آلاف جنيه مقدمة من الفنانين أسامة داوود، شادي النشوقاتي، عمرو الكفراوي، هالة القوصي، هدى لطفي، هيثم نوار.
الفنانات كاملة بسيونى وميار نائل، عشرة آلاف جنيه مقدمة من شركة الإسماعيلية للاستثمار العقاري.
الفنانين أحمد سويلم ومعاذ الدماصى، خمسة آلاف جنيه مقدمة من Art D’Égypte مساهمة إنتاج والمشاركة بمعرضها السنوي.
الفنان كريم فريد، جائزة الفوتوغرافيا، مقدمة من مركز الصورة المعاصرة (استخدام الفوتولاب).**
الفنانة إنچي محسن، معرض فردي بجاليري سوما.
الفنانة رندة مجاهد، خمسة آلاف جنيه مقدمة من الفنان هاني راشد
الفنان أمير عبد الغنى، ألفين جنيه كوبون مشتريات من مكتبة ألوان.

الفنان محمد الجندى، بورتفوليو ويبسايت مقدم من مؤسسة الطاووس للفن.

*تشمل جوائز الإقامة الفنية كل المصاريف اللوجستية من تذاكر السفر والإقامة وتوفير الاستوديو.
**جائزة مركز الصورة المعاصرة تشمل استخدام خدمات الفوتولاب التي تتنوع بين الطباعة الرقمية على مواد أرشيفية وبجودة متحفية، ومسح ضوئي للأفلام وتحميض الصور وتصحيح ألوان الشاشات، بالإضافة إلى التحميض والطباعة التناظرية بقيمة ١٠٠٠ جنيه.

تنسيق المعرض: محمد علام، مريم النزهي
لجنة التحكيم: محمد شكري، ستفانيا انجرانو، رنا النمر
ادارة المشروع: كارولينا لاندي
منسق مساعد: هناء فكري
تصميم المطبوعات: طارق راضي

شكرًا: ميدو صادق، كريم عادل، مصطفى مجدي، يمنى عادل، فريق تاون هاوس، فريق مشربية.

نود أن نشكر جميع الأفراد والمؤسسات المشاركة في دعم روزنامة ٧.

المعرض بدعم من المجلس الثقافي البريطاني، والمعهد الفرنسي بالقاهرة.

المُلصَق المتحرك

الافتتاح الأربعاء ٢٧ فبراير الساعة السابعة مساءً
يستمر المعرض  حتى ٢٠ مارس ٢٠١٩
يوميًا من الثالثة حتى التاسعة مساءً عدا الجمعة

يعد معرض «المُلصَق المتحرك» الأول من نوعه في القاهرة؛ ويضم مجموعة من أعمال أفضل المصممين من مختلف أنحاء العالم. يقدم المعرض ملصقات ذات محتوى مرئي متحرك، وتعتمد في عرضها على تقنيات مختلفة.

تتناول مجموعة الملصقات المختارة الإمكانيات الجديدة التي تقدمها المواد البصرية الرقمية، كما تتناول في الوقت ذاته القيود التي تتعلق بإنتاجها وعرضها. يطرح المعرض تساؤلات حول طرق وإمكانيات جديدة للسرد، والفوارق بين الملصق المتحرك والفيلم، وإمكانيات تطور مثل هذا الوسيط مستقبلًا؛ كما يطرح تساؤلات حول ماهية الملصق في حد ذاته.

يصاحب المعرض ثلاث ندوات لضيوفه، وورشة عمل مدتها يومين.

<<خطوات تصميم الملصقات>>
يقوم المصمم السويسري إريخ بريخبول بمشاركتنا عملية تصميم الملصق الخاص به بالإضافة إلى عرض بعض من أعماله الأخيرة. موضحا المسارات المختلفة والتجارب التي يمر بها للوصول إلى التصميم النهائي.
<<أحب التحريك!>>
يتحدث جوش شاوب عن اهتمامه بالأعمال البصرية المتحركة، ويناقش العناصر البصرية المختلفة بدءً بالملصقات والرسوم البيانية المتحركة، بما في ذلك الخطوط الرقمية الديناميكية والرسوم التوضيحية بالإضافة إلى عناصر تصميمية أخرى.
يدعو تيربو (مثنى حسين وسعيد أبو جابر) الحضور إلى نقاش مفتوح حول خطاب التصميم المعاصر إقليمياً ودولياً وعلاقة التصميم الجرافيكي بأنواع الفنون البصرية المختلفة، بعد عرض مختصر لبعض من أعمالهم.

أقيم نفس المعرض سابقًا في إطار مهرجان التصميم الجرافيكي (ڤيلتڤورمات) بسويسرا عام ٢٠١٦، وفي مهرجان (تيبومانيا) الدولي للتيبوغرافيا في روسيا عام ٢٠١٧.

http://www.themovingposter.com


الفعاليات الختامية لروزنامة ٦ – برنامج الاستوديو بالتعاون مع دي-كاف

ندعوكم/ن إلى أسبوع من الفعاليات مع الجمهور نختم به برنامج روزنامة ٦، بعد مدة استمرت سبعة أشهر من اللقاءات والمناقشات والعمل والتفكير الجماعي، من خلال أطر الزمالة والصداقة والتشارك.

روزنامة ٦ برنامج الاستوديو تخيّل لمساحة تعليمية واجتماعية. التحق بالبرنامج في دورته الأولى تسعة مشاركين/ات واعتمد البرنامج على عدة مسارات تتقاطع فيما بينها، وتتناول موقع الفنانين والفنانات فيما يحيط بهم من مكونات ذات صلة باللغة والمادة، والتاريخ، والسلطة، ومفاهيم العمل. عملنا من خلال تلك المسارات على انتزاع مفاهيم مثل الجمال والأصالة والفرادة من سياقاتها المألوفة، وإعادة تشكيلها داخل سياقات العملية الفنية. على مدار الأشهر الماضية من مارس إلى أغسطس انخرط الملتحقون والملتحقات بورشٍ ومجموعاتِ عملٍ ممتدة بطول البرنامج، بجانب لقاءات فردية مع استشاريات واستشاريين خارجيين. تُشكّل هيكلَ البرنامج جلستان من النقد الجماعي تجتمع وتتضح فيهما مسارات البرنامج وتبعاته وقدم خلالها الزميلات والزملاء مشاريع تم تطويرها خلال فترة التحاقهم به.

تأتي هذه الفعاليات في نهاية المدة ونفتح من خلالها دائرة النقاش على جمهور أوسع، ونسترجع الأفكار والمناقشات التي ألهمتنا خلال فترة البرنامج.

سنكون سعداء بحضوركم/ن لمشاركتنا خلال ستة ليالي من التفكير والنقاش معا.

// زميلات وزملاء روزنامة ٦ برنامج الاستوديو لعام ٢٠١٨//

إسراء الفقي، إنجي محسن، آية السيد، شدوى علي، محمد إسماعيل شوقي، مروان الجمل، مريم حمدي، هادية محمود، هند معاذ.

// صمم البرنامج لعام ٢٠١٨//

أحمد بدري، ومحمد عبدالكريم، ونور الصافوري

//منسقة البرنامج //

ندى فتحي

روزنامة ٦ برنامج الاستوديو بالتعاون مع دي-كاف هو مبادرة من مدرار للفن المعاصر في إطار برنامج الفنون البصرية لمهرجان دي-كاف في دورته السابعة. لم يكن هذا البرنامج ممكنا لولا دعوة وتعاون مهرجان دي-كاف لاقامته وتنفيذه، كذلك نود أن نشكر جاليري جيبسوم وشركة الإسماعيلية للاستثمار العقاري على دعمهم المستمر لروزنامة.

شكرًا لكل من ساهم في روزنامة ٦ من زائرات وزائرين ومستشارات ومستشارين.

 الجدول 

الاثنين – ٢٤ سبتمبر:

//من ٧م – ٧٬٣٠م//  مقتطفات من خبرات زملاء وزميلات روزنامة ٢٠١٨

//من ٨م – ١٠م// عن الكتيب: مناقشة مفتوحة عن التعليم والتعلم في الفن من خلال مساهمات كتيب روزنامة ٦ والذي سوف نوزعه قبل فعاليات الختام وسيكون متوفرا في الاستوديوهات خلال الأسبوع.

//من ١٠م – ١١م// بث داخلي: بث صوتي نستمع خلاله إلى مسارات صوتية من أغاني، أشعار، تسجيلات ومناقشات من ترشيح زميلات وزملاء روزنامة ٦.

 الثلاثاء – ٢٥ سبتمبر: 

//من ٦م – ٧،٣٠م//   جلسات نقاش جماعي مع الجمهور: نبدأها مع آية السيد وإسراء الفقي وهند معاذ. عملت آية على مشروع يمزج ما بين اهتمام بالبيداغوجيات التعليمية في المساحات الفنية وعلاقة الفوتوغرافيا بالذاكرة وأرشيفنا الشخصي. بدأت إسراء مشروعها من بحث في الإبادة الجماعية وطورته ليحتوى على دراسة في جماليات الخطابات التي تمزج ما بين السلطة السياسية والمؤامرة. تنظر هند إلى التقاطع ما بين الفن والتعذيب من خلال مفاهيم مستعارة من سرديات تاريخية. كبداية للمناقشة سوف تكون مواد من هذه المشاريع متاحة للجمهور.      

//من ٨ م – ٩م//  المطبوعات في إطار الممارسة الفنية: نقاش ما بين آية وإسراء وهند وفرح عز الدين مصممة كتيب روزنامة ٦ ، تيسره نور الصافوري ويدور حول اهتمامهم المشترك بفعل الطباعة والنشر والتصميم التحريري وبطرق صناعة وتداول المواد المطبوعة.

 الأربعاء – ٢٦ سبتمبر   \\ اجازة // 

 الخميس – ٢٧ سبتمبر: 

//من ٦م – ٧م //  جلسات نقاش جماعي مع الجمهور: مع مروان الجمل وشدوى على. يحدثنا مروان عن مشروعه الذي يستخدم فيه لغة بصرية وصوتية قام بتطويرها على مدار مشاريعه السابقة وعن نوع الخبرة التي يطمح أن يخوضها المشاهد/ة. وسوف تتمكنوا من مشاهدة التجهيز في الفراغ الذي نفذه مروان أثناء فترة البرنامج. ثم تأخذنا شدوى في رحلة صوتية في الاستوديو الخاص بها من خلال مشروعها الذي تستخدم فيه وسيط الصوت ومواد مسجلة من مترو الأنفاق.   

// من ٧،٣٠ م – ٩م // نقاش مع نور إمام: تحدثنا نور عن مشروعها ” الإسلام في القرن الحادي والعشرين: إدخال الموسيقى الإلكترونية في طقوس حلقات الذكر الصوفي” والذي عملت عليه لمدة عامين. تعرض علينا تجربتها عن إدخال الموسيقى الإلكترونية كجزء من الطقوس الدينية في حلقات الذكر وتأثير ذلك على تجربة المشاركين/ات. بجانب طرح تساؤلات حول موقع الاثنوميوزكولوجست أثناء العمل الميداني وملكية الفنانة للعمل الذي نفذته في إطار تلك الحلقات. أدارت نور إمام ورشة في شهر يوليو مع زميلات وزملاء روزنامة ٦ عن تاريخ الممارسات الصوتية وفي هذا الحدث نسترجع بعض الأسئلة من الورشة.     

 الجمعة – ٢٨ سبتمبر: 

//من ٦م – ٧،٣٠م //  جلسات نقاش جماعي مع الجمهور: مع إنجي محسن ومريم حمدي وهادية محمود. تهتم إنجي بالممارسات الفنية الاجتماعية وتحدثنا عن مشروعها ” الحوار داخل فراغ يتذكر” وعن التفاعل مع جمهور من خلال عمل فني أدائي. تهتم مريم بوسيط الفوتوغرافيا ويشغلها العلاقة ما بين منصات التواصل الاجتماعى والصور السلفي. تعمل هادية في مشروعها من خلال خامة المطاط وتحدثنا عن علاقتها بالخامة وبمفاهيم الجمال والقبح. سوف يقوموا بعرض أعمالهن في مساحة الاستوديو كبداية للنقاش.

// من ٨ م – ٩م//  عن العمل الجماعي: يقدم الزميلات والزملاء تجاربهم في إطار العمل الجماعي من خلال مشاريع نوعية قاموا بها خلال فترة البرنامج، بجانب بعض من المقترحات ذات الصلة بمفهوم العمل الجماعي وسياساته وأدواته. يدير النقاش محمد عبد الكريم.

 السبت – ٢٩ سبتمبر: 

// من ٦م – ٦،٣٠م //  جلسات نقاش  جماعي مع الجمهور: مع محمد إسماعيل شوقي حيث يعرض علينا مشروعة الذي أنجزه في فترة البرنامج ويحدثنا عن خطوات العمل في المساحات العامة.

// من ٧م – ٩م//  عن الفنان(ة) والمؤسسة والاستدامة: نقاش عن العلاقة الاقتصادية بين الفنانين والمؤسسات، يقدمه الزميلات والزملاء عن طريق عرض مواد من بحث ميداني قاموا به خلال فترة البرنامج. نرى هذا النقاش تكملة ضرورية للبحث الميداني وفرصة لبدء حوار يضم المؤسسات الفنية من أجل مجال عمل أكثر استدامة.  يدير النقاش محمد عبد الكريم.

معرض – ڤي دي يو آرت (مع إني باكره كلمة آرت) لـ وليد الصاوي

 ڤي دي يو آرت  (مع إني باكره كلمة آرت)
معرض فردي لوليد الصاوي
 
الافتتاح الأثنين ٣ سبتمبر ٢٠١٨ الساعة ٧ مساءً
يستمر المعرض يوميًا حتى ٣٠ سبتمبر من ٣ حتى ٩ مساءً عدا يوم الجمعة

 عن المعرض 
ڤي دي يو آرت (مع إني باكره كلمة آرت) هو معرض لأعمال ڤيديو لوليد الصاوي، تفترض صناعة الفن كممارسة ذاتية الانعكاس، هزلية، وعبثية. ألتقطت الأعمال بجماليات تقنية بسيطة مشوشة، لا تقدم نفسها كمنتج ثابت؛ بل هي نتاج وعي متواطئ يُمارس من قبل الفنان ويطلق العنان في محتوى العمل. يصنع الصاوي أعمال تستخدم خفة الظل والجنسانية الغير ملحوظة، ومن ثم يكثف استخدامه للسخرية والمونولوج الداخلي.

انهيار الفيلم

 تجارب سينما وصور متحركة من سويسرا 

  • الافتتاح بمدرار: الخميس ٨ فبراير الساعة ٧ مساءً و يستمر حتى ١٥ مارس ٢٠١٨.
    المعرض مفتوح يوميًا من الساعة الثالثة حتى التاسعة مساءً، عدا أيام الجمعة.
  • يقدم فرانسوا بوفييه بحضور أدينا مِي أفلام للمخرجين روبرت بيفرز وجريجوري ماركوبولوس “بنادي سيماتك” يوم الجمعة ٩ فبراير، الساعة ٧ مساءً.
  • لقاء مفتوح مع الفنان أورس برايتنشتاين بمدرار، يعرض فيه مجموعة مختارة من أفلامه و أفلام لفيرنر فون فوتزينبيشر وأندريه ليمان مجموعة مختاره من أعمال برايتنشتاين يوم السبت ١٠ فبراير، الساعة ٧ مساءً.
  • تقدم الفعالية الختامية عرضًا خاصًا لفيلم “جيشيشتيه دير ناخت” (١٩٧٨) في حضور مخرجه كليمنس كلوبفينشتاين “بنادي سيماتك” يوم ١٥ مارس، الساعة ٧ مساءً.

“انهيار الفيلم” هو معرض مخصص للسينما التجريبية السويسرية، إذ يُلقي الضوء على إحدى الجوانب الأقل شهرة في تاريخ الفن في البلاد من خلال تقديم بانوراما متكاملة للأجناس والممارسات المختلفة التي تندرج تحت وسائط الفيلم والفيديو بدءًا من ستينات القرن الماضي وحتى يومنا هذا. يتحدى الفنانون القوانين التقليدية للسينما من خلال التدخلات الرسمية المباشرة على الشريط السينمائي ومن خلال الأفلام الوثائقية غير التقليدية والأفلام السياسية والنسوية والأفلام المتحركة وأفلام الخيال.

يرسم معرض “انهيار الفيلم” الخطوط العريضة للخطابات المتعددة ووجهات النظر المختلفة التي تتمخض عن هذه الإنتاجات الفيلمية والبارافيلمية من خلال تقديم نوعين من القراءات التي تحاكي أحدها الآخر. كما يُقدِّمْ المعرض إلى الجمهور اتجاهات استكشافية مختلفة يقود جميعها إلى العمل الفني مع الحفاظ على المسافة التاريخية والنقدية التي يقدمها البحث، فضلًا عن تجربة معايشة جوًا فريدًا من الفعاليات السينمائية الاحتفالية الموسعة التي أقيمت في ستينات القرن الماضي: وهو الوقت الذي كانت تعرض فيه الأفلام بشكلٍ جماعيَ أثناء الحفلات الموسيقية أو العروض، بعيدًا عن قوانين السينما الكلاسيكية لطريقة عرض الأفلام.  

يقدم مدرار للفن المعاصر احتفالًا بالذكرى السنوية الثلاثين للمؤسسة الثقافية السويسرية بروهلفتسيا القاهرة، نسخة من المعرض ينظمها كلٌ من “فرانسوا بوفييه” و”أدينا مِي” وهي تسلط الضوء على الأساليب المماثلة لمعالجة البُنى الأولية للفيلم في شكله الخام من قبل الفنانين والمخرجين على حدٍ سواء؛ كما تستدعي أساسيات لغة فن الفيديو التي نعرفها اليوم، والتي تعود إلى أشكال تعبيرية سابقة، في مواجهة تقاليد السينما الكلاسيكية. تشترك الأعمال المعروضة التي تشمل الرسوم المتحركة المجردة وممارسات الكولاج والنسق الوثائقي في الرغبة في تفكيك تقاليد اللغة الفيلمية وإعادة اكتشاف مفهوم التمثيل. بعد التركيز لعدة سنوات على مجال فن الفيديو، تخطو مدرار للفن المعاصر خطوة أقرب تجاه عوالم الطليعية والفيلم التجريبي، وتمييع التمييز التقليدي القائم على وسيط ​​تجريب الصور المتحركة.

عُرِضَ “انهيار الفيلم” لأول مرة في “مساحة فري آرت للفنون” بمدينة فريبورج السويسرية من نوفمبر ٢٠١٥ حتى فبراير ٢٠١٦، وأعقب ذلك إعادة عرض أخرى بمتحف “فور جيشتاتلونج” بمدينة زيورخ السويسرية في الفترة من فبراير حتى إبريل من عام ٢٠١٧. نظَّمَّ المعرض في البداية كل من “فرانسوا بوفييه” و”بالتزار لوفاي”، متخذين مشروعًا بحثيًا بتمويل من مؤسسة العلوم الوطنية السويسرية تنفذه كلٌ من جامعة زيورخ للفنون – بالتعاون مع توماس شيرر وفريد ترونيجر- وجامعة لوزان – بالتعاون مع فرانسوا بوفييه وأدينا مِي- كنقطة انطلاقه الأولى. عمدت النسخة الأولى من هذا المعرض إلى إظهار تنوع وتشتت التجريبية والمشاهد السينمائية للفنانين في سويسرا.

الفريق

بالتازار لوفاي
چيلان حفني
ضياء حامد
محمد علام
ميدو صادق

 شكر خاص 

إريش لانجيار
أميرة المصري
أورس برايتشتاين
باتريك سيجنتالر (أفلام أكتوا)
داليا سليمان
سارة علام
كريستين سيردالي  (فماك)
كليمنس كلوبفينشتاين
ماجد نادر
ماريون بوكور
ماكسا تسولار
مروة بن حليم
مي الوكيل
نهلة سليمان
ياسمين دسوقي

معرض – مساحات هجينة

 معرض فردي لأحمد الشاعر 

فوتوغرافيا، فيديو، فيديو جيم

الافتتاح: الأحد ۱٤ يناير الساعة ٧ مساءً، ويستمر حتى ۱ فبراير ۲۰۱۸

إستكشاف المساحات الهجينة التي تم إنشاؤها من خلال الألعاب الاستراتيجيه تعبر عن العلاقات بين
العالمين الافتراضي والمادي ففي هذه الفضاءات تكون لديك الفرصة لإستكشاف عالم مغاير أو إنشاء العالم الخاص بك بالأدوات المتاحة داخل هذه المساحة.

فهكذا انتهت الجدلية حول أن رحلات الروائي جول فرن الإستثنائية هي نهاية عصر الرحلات حيث قيل أنه لم يعد من الممكن التجول في أماكن غير معروفة على سطح الأرض، أصبح الإنسان يتجول في ”مساحات أخرى“ بسيناريوهات زمكانية ذات منطق مختلف و غير اعتيادي في العوالم الافتراضية أو يعيد صياغة المكان بمفهوم المساحات الهجينة في العالم الإفتراضي لكن علي أرض الواقع.

جاء المشروع من خلال التجول حول المواقع والأماكن التي تحمل صفة المساحة الهجينة بنفس فرضيات و أدوات هذه المساحات في العالم الإفتراضي للألعاب الإستراتيجية فوجدت عدة نقاط تأخذ هذا الطابع و كانت نقطة البداية معسكر اللاجئين في كاليه بشمال غرب فرنسا وموقع سور الأطلسي في دونكيرك، تم تنفيذ الجزء الأول من المشروع بفرنسا والجزء الثاني بالقاهرة

معرض – عمرية لـ بريوني دون

الافتتاح  السبت ٩ ديسمبر، الساعة السابعة مساءً، ويستمر يومياً عدا الجمعة حتى ٢٣ ديسمبر  ٢٠١٧

يقدم المعرض أعمالا للفنانة الأيرلندية  بريوني دون على مدار أربعة أعوام عاشت فيهم فى مصر وفى بلدها الأم. بالأفلام، والتصوير، والتركيب، والنحت، تصنع بريوني مشاريع وثائقية بحثية بتفسيراتها الفنية الخاصة.

تعني أعمال بريوني بالعلاقة المضطربة بين الإنسان والطبيعة، وكثيرا ما تقتفي أثر الروابط بين البلدين الذين تعتبرهما موطنها. تتجلى هذه الروابط فى تصويرها وأفلامها المصورة من متحف التاريخ الطبيعى بدبلن، ومتحف القاهرة الزراعى، وحديقة حيوانات الجيزة، وأماكن أخرى.

فى خلال بدايات عملها فى جنوب سيناء، قابلت سيدة بدوية تبلغ من العمر سبعون عاما، تعيش على مدار العام فى بستانها وحدها ومكتفية بذاتها.
في يوم، بعد عدة أسابيع من الزيارات المتكررة والمتعمقة، قالت عمرية: “ينبغى أن تصنعى فيل وعن أطبائي. (بستانها والجبال المحيطة)” تم صنع الفيلم – كمقدمة للأعمال الأخرى فى “عمرية” – وهذا العرض المنفرد بمثابة إهداءً لها.

يصاحب الإفتتاح، عرض موسيقي حي للفنان عاصم تاج فى الساعة التاسعة مساء.

معرض – بيت أخضر لـ مروان الجمل

الافتتاح ١أكتوبر ٢٠١٧، الساعة السابعة مساءً
يستمر المعرض حتى ١٩ أكتوبر ٢٠١٧
يومياً من الساعة الثالثة حتى التاسعة مساءً، عدا الجمعة
العنوان: ٧ جمال الدين أبو المحاسن، جاردن سيتي، الدور الأول، القاهرة.

“بيت أخضر” هي سلسلة من أفلام التحريك التي استوحاها مروان الجمل من القصص الملحمية. يتضح من خلال تلك السلسلة تأثر مروان بالمخطوطات الإسلامية والأنماط المصرية القديمة، فضلاً عن شغفه بالأفلام المعاصرة والعروض التليفزيونية والألعاب الرقمية والقصص المصورة. ذلك الخليط في أعمال مروان عادة ما يثير الفضول ومشاعر بالانفصال عن الواقع المحيط والحنين لواقع أخر.

“بيت أخضر” هو اجتماعاً قد يبدو مألوفاً لأشياء غير متجانسة تتحول باستمرار وتتطور بدون عقبات. حيث تتظاهر الشخصيتين الرئيسيتين بالظهور للعلن كما لو أنهم ليسوا من الوافدين الجدد، لا شيء يحيرهم، يمرون بأحداث مختلفة مع ابتسامة لا تفارق وجوههم… كل شيء يبدوا منطقياً بالنسبة لهم حتى وإن كان غير ذلك بالنسبة لنا. ولدوا كبالغين، يتشاركون منزلاً حيث قمم الجبال في متناول أيديهم، وحيث يقسم البحر الهائج طاولة إفطارهم، أسقفهم مزودة بأذرع طويلة تشير أصابعها الى ما هو أعلى من النخيل. تجمعهم رؤيا ويأتيهم مندوباً ليرشدهم صعوداً الى خمسة عوالم.

خلال رحلتهم يصادفون نقاط مكانية متتالية وآلات وكيانات، حيث تتخذ المفاهيم أشكالاً تلهمهم بخصائص ودروس جديدة. من خلال مكعب أحمر معزول ورعشة الضباب الأزرق في الفراغ، والمنشور الثلاثي الذهبي والتفكيك الميكانيكي للشكل X، ونثر زهرة لا حدود لها، يتبدلون طردياً مع كل تطور الى الأبد – أو ربما لا يتغيرون في نهاية الأمر.

إنهم يحققون هدف حياتهم المبهجة والمتوقعة في نفس الوقت، حياة يمتد خارجها الفراغ كذراع آخر يمسكون بها للوصول إلى ما وراء الشمس أو في مكان ما بجانب غرفة المعيشة.


 معرض – مكتب نعيمة ينزف ٣ 

معرض “مكتب نعيمة ينزف ٣ ” هو المرحلة الأخيرة من ورشة لفنون الكولاج والتصوير يقيمها الفنان هاني راشد للعام الثالث على التوالي بمدرار بمشاركة فنانين وفنانات شباب. يتضمن المعرض بعض الأعمال المميزة التي طُورت ونُفذت خلال الورشة.

 الافتتاح الأحد ٢٧ أغسطس الساعة ٧ مساءً  يقام المعرض على مدار شهر أيام من الأحد ٢٧ أغسطس إلى الخميس ١٤ سبتمبر ٢٠١٧ بمدرار للفن المعاصر.

المعرض مفتوح يومياً من ٤ ل ١٠ مساءً، عدا الجمعة

جميع أعمال المعرض معروضة للبيع بأسعار رمزية