المُلصَق المتحرك

الافتتاح الأربعاء ٢٧ فبراير الساعة السابعة مساءً
يستمر المعرض  حتى ٢٠ مارس ٢٠١٩
يوميًا من الثالثة حتى التاسعة مساءً عدا الجمعة

يعد معرض «المُلصَق المتحرك» الأول من نوعه في القاهرة؛ ويضم مجموعة من أعمال أفضل المصممين من مختلف أنحاء العالم. يقدم المعرض ملصقات ذات محتوى مرئي متحرك، وتعتمد في عرضها على تقنيات مختلفة.

تتناول مجموعة الملصقات المختارة الإمكانيات الجديدة التي تقدمها المواد البصرية الرقمية، كما تتناول في الوقت ذاته القيود التي تتعلق بإنتاجها وعرضها. يطرح المعرض تساؤلات حول طرق وإمكانيات جديدة للسرد، والفوارق بين الملصق المتحرك والفيلم، وإمكانيات تطور مثل هذا الوسيط مستقبلًا؛ كما يطرح تساؤلات حول ماهية الملصق في حد ذاته.

يصاحب المعرض ثلاث ندوات لضيوفه، وورشة عمل مدتها يومين.

<<خطوات تصميم الملصقات>>
يقوم المصمم السويسري إريخ بريخبول بمشاركتنا عملية تصميم الملصق الخاص به بالإضافة إلى عرض بعض من أعماله الأخيرة. موضحا المسارات المختلفة والتجارب التي يمر بها للوصول إلى التصميم النهائي.
<<أحب التحريك!>>
يتحدث جوش شاوب عن اهتمامه بالأعمال البصرية المتحركة، ويناقش العناصر البصرية المختلفة بدءً بالملصقات والرسوم البيانية المتحركة، بما في ذلك الخطوط الرقمية الديناميكية والرسوم التوضيحية بالإضافة إلى عناصر تصميمية أخرى.
يدعو تيربو (مثنى حسين وسعيد أبو جابر) الحضور إلى نقاش مفتوح حول خطاب التصميم المعاصر إقليمياً ودولياً وعلاقة التصميم الجرافيكي بأنواع الفنون البصرية المختلفة، بعد عرض مختصر لبعض من أعمالهم.

أقيم نفس المعرض سابقًا في إطار مهرجان التصميم الجرافيكي (ڤيلتڤورمات) بسويسرا عام ٢٠١٦، وفي مهرجان (تيبومانيا) الدولي للتيبوغرافيا في روسيا عام ٢٠١٧.

http://www.themovingposter.com


الفعاليات الختامية لروزنامة ٦ – برنامج الاستوديو بالتعاون مع دي-كاف

ندعوكم/ن إلى أسبوع من الفعاليات مع الجمهور نختم به برنامج روزنامة ٦، بعد مدة استمرت سبعة أشهر من اللقاءات والمناقشات والعمل والتفكير الجماعي، من خلال أطر الزمالة والصداقة والتشارك.

روزنامة ٦ برنامج الاستوديو تخيّل لمساحة تعليمية واجتماعية. التحق بالبرنامج في دورته الأولى تسعة مشاركين/ات واعتمد البرنامج على عدة مسارات تتقاطع فيما بينها، وتتناول موقع الفنانين والفنانات فيما يحيط بهم من مكونات ذات صلة باللغة والمادة، والتاريخ، والسلطة، ومفاهيم العمل. عملنا من خلال تلك المسارات على انتزاع مفاهيم مثل الجمال والأصالة والفرادة من سياقاتها المألوفة، وإعادة تشكيلها داخل سياقات العملية الفنية. على مدار الأشهر الماضية من مارس إلى أغسطس انخرط الملتحقون والملتحقات بورشٍ ومجموعاتِ عملٍ ممتدة بطول البرنامج، بجانب لقاءات فردية مع استشاريات واستشاريين خارجيين. تُشكّل هيكلَ البرنامج جلستان من النقد الجماعي تجتمع وتتضح فيهما مسارات البرنامج وتبعاته وقدم خلالها الزميلات والزملاء مشاريع تم تطويرها خلال فترة التحاقهم به.

تأتي هذه الفعاليات في نهاية المدة ونفتح من خلالها دائرة النقاش على جمهور أوسع، ونسترجع الأفكار والمناقشات التي ألهمتنا خلال فترة البرنامج.

سنكون سعداء بحضوركم/ن لمشاركتنا خلال ستة ليالي من التفكير والنقاش معا.

// زميلات وزملاء روزنامة ٦ برنامج الاستوديو لعام ٢٠١٨//

إسراء الفقي، إنجي محسن، آية السيد، شدوى علي، محمد إسماعيل شوقي، مروان الجمل، مريم حمدي، هادية محمود، هند معاذ.

// صمم البرنامج لعام ٢٠١٨//

أحمد بدري، ومحمد عبدالكريم، ونور الصافوري

//منسقة البرنامج //

ندى فتحي

روزنامة ٦ برنامج الاستوديو بالتعاون مع دي-كاف هو مبادرة من مدرار للفن المعاصر في إطار برنامج الفنون البصرية لمهرجان دي-كاف في دورته السابعة. لم يكن هذا البرنامج ممكنا لولا دعوة وتعاون مهرجان دي-كاف لاقامته وتنفيذه، كذلك نود أن نشكر جاليري جيبسوم وشركة الإسماعيلية للاستثمار العقاري على دعمهم المستمر لروزنامة.

شكرًا لكل من ساهم في روزنامة ٦ من زائرات وزائرين ومستشارات ومستشارين.

 الجدول 

الاثنين – ٢٤ سبتمبر:

//من ٧م – ٧٬٣٠م//  مقتطفات من خبرات زملاء وزميلات روزنامة ٢٠١٨

//من ٨م – ١٠م// عن الكتيب: مناقشة مفتوحة عن التعليم والتعلم في الفن من خلال مساهمات كتيب روزنامة ٦ والذي سوف نوزعه قبل فعاليات الختام وسيكون متوفرا في الاستوديوهات خلال الأسبوع.

//من ١٠م – ١١م// بث داخلي: بث صوتي نستمع خلاله إلى مسارات صوتية من أغاني، أشعار، تسجيلات ومناقشات من ترشيح زميلات وزملاء روزنامة ٦.

 الثلاثاء – ٢٥ سبتمبر: 

//من ٦م – ٧،٣٠م//   جلسات نقاش جماعي مع الجمهور: نبدأها مع آية السيد وإسراء الفقي وهند معاذ. عملت آية على مشروع يمزج ما بين اهتمام بالبيداغوجيات التعليمية في المساحات الفنية وعلاقة الفوتوغرافيا بالذاكرة وأرشيفنا الشخصي. بدأت إسراء مشروعها من بحث في الإبادة الجماعية وطورته ليحتوى على دراسة في جماليات الخطابات التي تمزج ما بين السلطة السياسية والمؤامرة. تنظر هند إلى التقاطع ما بين الفن والتعذيب من خلال مفاهيم مستعارة من سرديات تاريخية. كبداية للمناقشة سوف تكون مواد من هذه المشاريع متاحة للجمهور.      

//من ٨ م – ٩م//  المطبوعات في إطار الممارسة الفنية: نقاش ما بين آية وإسراء وهند وفرح عز الدين مصممة كتيب روزنامة ٦ ، تيسره نور الصافوري ويدور حول اهتمامهم المشترك بفعل الطباعة والنشر والتصميم التحريري وبطرق صناعة وتداول المواد المطبوعة.

 الأربعاء – ٢٦ سبتمبر   \\ اجازة // 

 الخميس – ٢٧ سبتمبر: 

//من ٦م – ٧م //  جلسات نقاش جماعي مع الجمهور: مع مروان الجمل وشدوى على. يحدثنا مروان عن مشروعه الذي يستخدم فيه لغة بصرية وصوتية قام بتطويرها على مدار مشاريعه السابقة وعن نوع الخبرة التي يطمح أن يخوضها المشاهد/ة. وسوف تتمكنوا من مشاهدة التجهيز في الفراغ الذي نفذه مروان أثناء فترة البرنامج. ثم تأخذنا شدوى في رحلة صوتية في الاستوديو الخاص بها من خلال مشروعها الذي تستخدم فيه وسيط الصوت ومواد مسجلة من مترو الأنفاق.   

// من ٧،٣٠ م – ٩م // نقاش مع نور إمام: تحدثنا نور عن مشروعها ” الإسلام في القرن الحادي والعشرين: إدخال الموسيقى الإلكترونية في طقوس حلقات الذكر الصوفي” والذي عملت عليه لمدة عامين. تعرض علينا تجربتها عن إدخال الموسيقى الإلكترونية كجزء من الطقوس الدينية في حلقات الذكر وتأثير ذلك على تجربة المشاركين/ات. بجانب طرح تساؤلات حول موقع الاثنوميوزكولوجست أثناء العمل الميداني وملكية الفنانة للعمل الذي نفذته في إطار تلك الحلقات. أدارت نور إمام ورشة في شهر يوليو مع زميلات وزملاء روزنامة ٦ عن تاريخ الممارسات الصوتية وفي هذا الحدث نسترجع بعض الأسئلة من الورشة.     

 الجمعة – ٢٨ سبتمبر: 

//من ٦م – ٧،٣٠م //  جلسات نقاش جماعي مع الجمهور: مع إنجي محسن ومريم حمدي وهادية محمود. تهتم إنجي بالممارسات الفنية الاجتماعية وتحدثنا عن مشروعها ” الحوار داخل فراغ يتذكر” وعن التفاعل مع جمهور من خلال عمل فني أدائي. تهتم مريم بوسيط الفوتوغرافيا ويشغلها العلاقة ما بين منصات التواصل الاجتماعى والصور السلفي. تعمل هادية في مشروعها من خلال خامة المطاط وتحدثنا عن علاقتها بالخامة وبمفاهيم الجمال والقبح. سوف يقوموا بعرض أعمالهن في مساحة الاستوديو كبداية للنقاش.

// من ٨ م – ٩م//  عن العمل الجماعي: يقدم الزميلات والزملاء تجاربهم في إطار العمل الجماعي من خلال مشاريع نوعية قاموا بها خلال فترة البرنامج، بجانب بعض من المقترحات ذات الصلة بمفهوم العمل الجماعي وسياساته وأدواته. يدير النقاش محمد عبد الكريم.

 السبت – ٢٩ سبتمبر: 

// من ٦م – ٦،٣٠م //  جلسات نقاش  جماعي مع الجمهور: مع محمد إسماعيل شوقي حيث يعرض علينا مشروعة الذي أنجزه في فترة البرنامج ويحدثنا عن خطوات العمل في المساحات العامة.

// من ٧م – ٩م//  عن الفنان(ة) والمؤسسة والاستدامة: نقاش عن العلاقة الاقتصادية بين الفنانين والمؤسسات، يقدمه الزميلات والزملاء عن طريق عرض مواد من بحث ميداني قاموا به خلال فترة البرنامج. نرى هذا النقاش تكملة ضرورية للبحث الميداني وفرصة لبدء حوار يضم المؤسسات الفنية من أجل مجال عمل أكثر استدامة.  يدير النقاش محمد عبد الكريم.

معرض – ڤي دي يو آرت (مع إني باكره كلمة آرت) لـ وليد الصاوي

 ڤي دي يو آرت  (مع إني باكره كلمة آرت)
معرض فردي لوليد الصاوي
 
الافتتاح الأثنين ٣ سبتمبر ٢٠١٨ الساعة ٧ مساءً
يستمر المعرض يوميًا حتى ٣٠ سبتمبر من ٣ حتى ٩ مساءً عدا يوم الجمعة

 عن المعرض 
ڤي دي يو آرت (مع إني باكره كلمة آرت) هو معرض لأعمال ڤيديو لوليد الصاوي، تفترض صناعة الفن كممارسة ذاتية الانعكاس، هزلية، وعبثية. ألتقطت الأعمال بجماليات تقنية بسيطة مشوشة، لا تقدم نفسها كمنتج ثابت؛ بل هي نتاج وعي متواطئ يُمارس من قبل الفنان ويطلق العنان في محتوى العمل. يصنع الصاوي أعمال تستخدم خفة الظل والجنسانية الغير ملحوظة، ومن ثم يكثف استخدامه للسخرية والمونولوج الداخلي.

انهيار الفيلم

 تجارب سينما وصور متحركة من سويسرا 

  • الافتتاح بمدرار: الخميس ٨ فبراير الساعة ٧ مساءً و يستمر حتى ١٥ مارس ٢٠١٨.
    المعرض مفتوح يوميًا من الساعة الثالثة حتى التاسعة مساءً، عدا أيام الجمعة.
  • يقدم فرانسوا بوفييه بحضور أدينا مِي أفلام للمخرجين روبرت بيفرز وجريجوري ماركوبولوس “بنادي سيماتك” يوم الجمعة ٩ فبراير، الساعة ٧ مساءً.
  • لقاء مفتوح مع الفنان أورس برايتنشتاين بمدرار، يعرض فيه مجموعة مختارة من أفلامه و أفلام لفيرنر فون فوتزينبيشر وأندريه ليمان مجموعة مختاره من أعمال برايتنشتاين يوم السبت ١٠ فبراير، الساعة ٧ مساءً.
  • تقدم الفعالية الختامية عرضًا خاصًا لفيلم “جيشيشتيه دير ناخت” (١٩٧٨) في حضور مخرجه كليمنس كلوبفينشتاين “بنادي سيماتك” يوم ١٥ مارس، الساعة ٧ مساءً.

“انهيار الفيلم” هو معرض مخصص للسينما التجريبية السويسرية، إذ يُلقي الضوء على إحدى الجوانب الأقل شهرة في تاريخ الفن في البلاد من خلال تقديم بانوراما متكاملة للأجناس والممارسات المختلفة التي تندرج تحت وسائط الفيلم والفيديو بدءًا من ستينات القرن الماضي وحتى يومنا هذا. يتحدى الفنانون القوانين التقليدية للسينما من خلال التدخلات الرسمية المباشرة على الشريط السينمائي ومن خلال الأفلام الوثائقية غير التقليدية والأفلام السياسية والنسوية والأفلام المتحركة وأفلام الخيال.

يرسم معرض “انهيار الفيلم” الخطوط العريضة للخطابات المتعددة ووجهات النظر المختلفة التي تتمخض عن هذه الإنتاجات الفيلمية والبارافيلمية من خلال تقديم نوعين من القراءات التي تحاكي أحدها الآخر. كما يُقدِّمْ المعرض إلى الجمهور اتجاهات استكشافية مختلفة يقود جميعها إلى العمل الفني مع الحفاظ على المسافة التاريخية والنقدية التي يقدمها البحث، فضلًا عن تجربة معايشة جوًا فريدًا من الفعاليات السينمائية الاحتفالية الموسعة التي أقيمت في ستينات القرن الماضي: وهو الوقت الذي كانت تعرض فيه الأفلام بشكلٍ جماعيَ أثناء الحفلات الموسيقية أو العروض، بعيدًا عن قوانين السينما الكلاسيكية لطريقة عرض الأفلام.  

يقدم مدرار للفن المعاصر احتفالًا بالذكرى السنوية الثلاثين للمؤسسة الثقافية السويسرية بروهلفتسيا القاهرة، نسخة من المعرض ينظمها كلٌ من “فرانسوا بوفييه” و”أدينا مِي” وهي تسلط الضوء على الأساليب المماثلة لمعالجة البُنى الأولية للفيلم في شكله الخام من قبل الفنانين والمخرجين على حدٍ سواء؛ كما تستدعي أساسيات لغة فن الفيديو التي نعرفها اليوم، والتي تعود إلى أشكال تعبيرية سابقة، في مواجهة تقاليد السينما الكلاسيكية. تشترك الأعمال المعروضة التي تشمل الرسوم المتحركة المجردة وممارسات الكولاج والنسق الوثائقي في الرغبة في تفكيك تقاليد اللغة الفيلمية وإعادة اكتشاف مفهوم التمثيل. بعد التركيز لعدة سنوات على مجال فن الفيديو، تخطو مدرار للفن المعاصر خطوة أقرب تجاه عوالم الطليعية والفيلم التجريبي، وتمييع التمييز التقليدي القائم على وسيط ​​تجريب الصور المتحركة.

عُرِضَ “انهيار الفيلم” لأول مرة في “مساحة فري آرت للفنون” بمدينة فريبورج السويسرية من نوفمبر ٢٠١٥ حتى فبراير ٢٠١٦، وأعقب ذلك إعادة عرض أخرى بمتحف “فور جيشتاتلونج” بمدينة زيورخ السويسرية في الفترة من فبراير حتى إبريل من عام ٢٠١٧. نظَّمَّ المعرض في البداية كل من “فرانسوا بوفييه” و”بالتزار لوفاي”، متخذين مشروعًا بحثيًا بتمويل من مؤسسة العلوم الوطنية السويسرية تنفذه كلٌ من جامعة زيورخ للفنون – بالتعاون مع توماس شيرر وفريد ترونيجر- وجامعة لوزان – بالتعاون مع فرانسوا بوفييه وأدينا مِي- كنقطة انطلاقه الأولى. عمدت النسخة الأولى من هذا المعرض إلى إظهار تنوع وتشتت التجريبية والمشاهد السينمائية للفنانين في سويسرا.

الفريق

بالتازار لوفاي
چيلان حفني
ضياء حامد
محمد علام
ميدو صادق

 شكر خاص 

إريش لانجيار
أميرة المصري
أورس برايتشتاين
باتريك سيجنتالر (أفلام أكتوا)
داليا سليمان
سارة علام
كريستين سيردالي  (فماك)
كليمنس كلوبفينشتاين
ماجد نادر
ماريون بوكور
ماكسا تسولار
مروة بن حليم
مي الوكيل
نهلة سليمان
ياسمين دسوقي

معرض – مساحات هجينة

 معرض فردي لأحمد الشاعر 

فوتوغرافيا، فيديو، فيديو جيم

الافتتاح: الأحد ۱٤ يناير الساعة ٧ مساءً، ويستمر حتى ۱ فبراير ۲۰۱۸

إستكشاف المساحات الهجينة التي تم إنشاؤها من خلال الألعاب الاستراتيجيه تعبر عن العلاقات بين
العالمين الافتراضي والمادي ففي هذه الفضاءات تكون لديك الفرصة لإستكشاف عالم مغاير أو إنشاء العالم الخاص بك بالأدوات المتاحة داخل هذه المساحة.

فهكذا انتهت الجدلية حول أن رحلات الروائي جول فرن الإستثنائية هي نهاية عصر الرحلات حيث قيل أنه لم يعد من الممكن التجول في أماكن غير معروفة على سطح الأرض، أصبح الإنسان يتجول في ”مساحات أخرى“ بسيناريوهات زمكانية ذات منطق مختلف و غير اعتيادي في العوالم الافتراضية أو يعيد صياغة المكان بمفهوم المساحات الهجينة في العالم الإفتراضي لكن علي أرض الواقع.

جاء المشروع من خلال التجول حول المواقع والأماكن التي تحمل صفة المساحة الهجينة بنفس فرضيات و أدوات هذه المساحات في العالم الإفتراضي للألعاب الإستراتيجية فوجدت عدة نقاط تأخذ هذا الطابع و كانت نقطة البداية معسكر اللاجئين في كاليه بشمال غرب فرنسا وموقع سور الأطلسي في دونكيرك، تم تنفيذ الجزء الأول من المشروع بفرنسا والجزء الثاني بالقاهرة

معرض – عمرية لـ بريوني دون

الافتتاح  السبت ٩ ديسمبر، الساعة السابعة مساءً، ويستمر يومياً عدا الجمعة حتى ٢٣ ديسمبر  ٢٠١٧

يقدم المعرض أعمالا للفنانة الأيرلندية  بريوني دون على مدار أربعة أعوام عاشت فيهم فى مصر وفى بلدها الأم. بالأفلام، والتصوير، والتركيب، والنحت، تصنع بريوني مشاريع وثائقية بحثية بتفسيراتها الفنية الخاصة.

تعني أعمال بريوني بالعلاقة المضطربة بين الإنسان والطبيعة، وكثيرا ما تقتفي أثر الروابط بين البلدين الذين تعتبرهما موطنها. تتجلى هذه الروابط فى تصويرها وأفلامها المصورة من متحف التاريخ الطبيعى بدبلن، ومتحف القاهرة الزراعى، وحديقة حيوانات الجيزة، وأماكن أخرى.

فى خلال بدايات عملها فى جنوب سيناء، قابلت سيدة بدوية تبلغ من العمر سبعون عاما، تعيش على مدار العام فى بستانها وحدها ومكتفية بذاتها.
في يوم، بعد عدة أسابيع من الزيارات المتكررة والمتعمقة، قالت عمرية: “ينبغى أن تصنعى فيل وعن أطبائي. (بستانها والجبال المحيطة)” تم صنع الفيلم – كمقدمة للأعمال الأخرى فى “عمرية” – وهذا العرض المنفرد بمثابة إهداءً لها.

يصاحب الإفتتاح، عرض موسيقي حي للفنان عاصم تاج فى الساعة التاسعة مساء.

معرض – بيت أخضر لـ مروان الجمل

الافتتاح ١أكتوبر ٢٠١٧، الساعة السابعة مساءً
يستمر المعرض حتى ١٩ أكتوبر ٢٠١٧
يومياً من الساعة الثالثة حتى التاسعة مساءً، عدا الجمعة
العنوان: ٧ جمال الدين أبو المحاسن، جاردن سيتي، الدور الأول، القاهرة.

“بيت أخضر” هي سلسلة من أفلام التحريك التي استوحاها مروان الجمل من القصص الملحمية. يتضح من خلال تلك السلسلة تأثر مروان بالمخطوطات الإسلامية والأنماط المصرية القديمة، فضلاً عن شغفه بالأفلام المعاصرة والعروض التليفزيونية والألعاب الرقمية والقصص المصورة. ذلك الخليط في أعمال مروان عادة ما يثير الفضول ومشاعر بالانفصال عن الواقع المحيط والحنين لواقع أخر.

“بيت أخضر” هو اجتماعاً قد يبدو مألوفاً لأشياء غير متجانسة تتحول باستمرار وتتطور بدون عقبات. حيث تتظاهر الشخصيتين الرئيسيتين بالظهور للعلن كما لو أنهم ليسوا من الوافدين الجدد، لا شيء يحيرهم، يمرون بأحداث مختلفة مع ابتسامة لا تفارق وجوههم… كل شيء يبدوا منطقياً بالنسبة لهم حتى وإن كان غير ذلك بالنسبة لنا. ولدوا كبالغين، يتشاركون منزلاً حيث قمم الجبال في متناول أيديهم، وحيث يقسم البحر الهائج طاولة إفطارهم، أسقفهم مزودة بأذرع طويلة تشير أصابعها الى ما هو أعلى من النخيل. تجمعهم رؤيا ويأتيهم مندوباً ليرشدهم صعوداً الى خمسة عوالم.

خلال رحلتهم يصادفون نقاط مكانية متتالية وآلات وكيانات، حيث تتخذ المفاهيم أشكالاً تلهمهم بخصائص ودروس جديدة. من خلال مكعب أحمر معزول ورعشة الضباب الأزرق في الفراغ، والمنشور الثلاثي الذهبي والتفكيك الميكانيكي للشكل X، ونثر زهرة لا حدود لها، يتبدلون طردياً مع كل تطور الى الأبد – أو ربما لا يتغيرون في نهاية الأمر.

إنهم يحققون هدف حياتهم المبهجة والمتوقعة في نفس الوقت، حياة يمتد خارجها الفراغ كذراع آخر يمسكون بها للوصول إلى ما وراء الشمس أو في مكان ما بجانب غرفة المعيشة.


 معرض – مكتب نعيمة ينزف ٣ 

معرض “مكتب نعيمة ينزف ٣ ” هو المرحلة الأخيرة من ورشة لفنون الكولاج والتصوير يقيمها الفنان هاني راشد للعام الثالث على التوالي بمدرار بمشاركة فنانين وفنانات شباب. يتضمن المعرض بعض الأعمال المميزة التي طُورت ونُفذت خلال الورشة.

 الافتتاح الأحد ٢٧ أغسطس الساعة ٧ مساءً  يقام المعرض على مدار شهر أيام من الأحد ٢٧ أغسطس إلى الخميس ١٤ سبتمبر ٢٠١٧ بمدرار للفن المعاصر.

المعرض مفتوح يومياً من ٤ ل ١٠ مساءً، عدا الجمعة

جميع أعمال المعرض معروضة للبيع بأسعار رمزية

معرض – استطراد

لـ يانِك جاكيه، فريد ﭘونيل
ضياء حامد

يقترح معرض استطراد التماثل النظري في أعمال كل من الفنانين يانِك جاكيه، فريد ﭘونيل وضياء حامد. حيث يتشعب الحوار بين أشكال الإبداع الرقمي من جهة، والإبداع في هيئته الواقعية الملموسة من جهة أخرى. ينعطف مسار إنتاج تلك الأعمال عند عدة محطات ووسائط مثل الطباعة والنحت والصور الرقمية. وبشغفهم للضوء والظلال، يحاول الفنانين تدعيم إستشعار المشاهد للحركة بالمادة المصورة، في مقابل إدراك السكون بالمادة المشكلة. كما يقاطعون بحسن النية السياق المستطرد للمحتوى النظري في الأعمال بأسلوب الإبهار الغامر للمحتوى البصري. يشير كل من جاكيه وﭘونيل إلى البث كمفهوم، من خلال تقنية الحفر والتكنولوجيا الكلاسيكية والتطبيقات الرقمية. في حين يتأرجح حامد بشكل إجرائي خلال المهارة الحرفية والاصطناع الآلي. يقحم نفسه في جدل مطول حول الأدوات واللغات والتقنيات الخاصة بالإبداع، في محاولة يائسة لإدراك كيفية خلق “الأشياء”.

تأتي الأعمال: ميكانيكا مستطردة، تضاريس ولزوجة بعناصر الإضاءة والحركة كوسيلة لإحياء السكون بالمجسمات المعروضة. يتلاشى الزمن، فيتردد الصدى عبر القطع المعروضة. حينما تتسامى المواد الخام إلى آليات مرئية وقابلة للتمييز، يتمكن يانِك وفريد وضياء من المناظرة عبر قاعات العرض بمدرار.

ميكانيكا مستطردة
يانِك جاكيه، فريد ﭘونيل

Mécaniques Discursives

يقدم لنا كُلاً من فْريد ﭘونيل ويانِك ﭽاكيه وقفة واستراحة وفرصة لإلتقاط الأنفاس من عجلة مرور الوقت التى تزداد سرعتها يوماً عن يوم. تمتد آلية غريبة عبر الجدار تسكنها العديد من كائنات الكايميرا الغامضة التى تبدو مألوفة على الرغم من ذلك. هل هذه تجربة معملية أم خُطة لشَبَكَة مستقبلية؟ بُنيَّتْ هذه الآلية بدقة شديدة على شكل ساعة متقنة حيث تَتَتَّبَّعْ الإتصالات والطُرُق الزائفة بحق وبرامج الرحلات المتكررة وتَحُثُ على الهرب وتدعو إلى الحلم. يبدو السرد متفككاً كسيناريو فيلم يحتوى على الآلاف من القصص وكل الجهود المبذولة تهدف إلى التضليل والإلتفات والمُضىّ قُدُماً… يبدو الوقت ممزقاً ومتحللاً ومفقوداً، وعلى الرغم من ذلك يشير كل شئ إليه. ميكانيكا مستطردة هى مثل قوسان يقعا بين عصران مختلفان: عصر جوتينبِرج وعصر البيانات الكبيرة. يُطَّوِّعْ هذا التجهيز فى الفراغ القرون الزمنية ويجمعها سوياً ويُقَّلِّصُ الوقت ويُكثفهُ عن طريق المقارنة بين أقدم أشكال اعادة انتاج الصور (الحفر على الخشب) وأحدث التقنيات الرقمية المستخدمة.


تضاريس ولزوجة
ضياء حامد

في قراءة لتطور وسائل التواصل البصري للوضع الحاضر، نلاحظ حالة عامة من التوجه نحو المحتوى ثلاثي الأبعاد، سواء من خلال تعديل مسطحات العرض أو النشر المكثف لأدوات الواقع الإفتراضي. يأتي هذا كوسيلة لتحسين سبل تفاعل المستخدم مع المحيط المعلوماتي وابهاره بعلاقة جديدة مع الأدوات وسهولة التحكم بها. تساهم هذه الموجة من التطور في تعميم و إتاحة آليات الإبداع ثلاثي الأبعاد. ربما يحتاج هذا التوجه إلى غزارة من المنتجات البصرية المستخدمة لتلك التقنيات. فيتم تحفيز الفنانين والمصممين كما غير المتخصصين للإنتاج هذا النوع من الوسائط، عن طريق تبسيط الأدوات والبرمجيات اللازمة. في هذا النحو، يطرح تساؤل حول مدى تسطيح العلاقة بين المبدع بهذا المجال وأساسيات إدراك طريقة خلق البرمجيات لتلك الخامات والمنظومات التي تحاكي الواقع لدرجة مبهرة.

يحاول ضياء حامد تدقيق النظر إلى كيفية وجود الخامات الطبيعية بالمحيط الإدراكي، العناصر والقوى التي تشكل الملامس التي نعرفها. كيف تتهيئ العشوائية في أنماط ومنظومات للسطوح. كما يسعى للعثور على تشابه بين آليات تكون المواد في الواقع وآليات إعادة خلق أشباه نفس المواد من خلال معادلات حسابية وخوارزميات لمحاكاة أشكال الطبيعة.
يمكننا إدراك الجماليات الكامنة في الهيئات العشوائية حينما ترتقي لحالة المنظومة ذات النمط المتجانس. عندها يستطيع الإنسان رؤية ماهية الشئ، سواء مسطح حجري، مائي أو أي من أنسجة الكائنات الحية. يمكن للعشوائية أن ترتقي للنمط المتجانس فقط عندما تتأثر بعوامل محيطة، مثل الجاذبية والضغط والحرارة بما يساهم في تشكل نسق الجزيئات. كما تستطيع الخوارزميات الحسابية إنتاج أنماط مماثلة فقط من خلال التعديل في المقدار الرقمي بالشكل المناسب للنمط المرجو محاكاته. بالنظر إلى الهيئات الصلبة والهيئات السائلة كأمثلة متضادة لطبيعة المواد، نجد أنه ثمة قانون أو عنصر موحد للتشكل، ألا وهو: التقلب الغير منتظم للبيانات (والبيانات في هذا السياق ما هي إلا موقع ودرجة سطوع “البكسل” على شاشة عرض مثلاً أو موقع و درجة وضوح الجزيئات في عالمنا الملموس)

من خلال الأعمال الفنية المجسمة “تضاريس ولزوجة” يمارس ضياء حامد الأسلوب التجريدي بشكل مباشر. كما تمر مراحل إنتاج تلك الأعمال في تعددية للوسائط والأدوات، مثل التصنيع المبرمج الآلي في مواجهة الحرفة اليدوية والعكس. هذا التحول المتكرر والتذبذب في طرق التشكيل يأتي كظاهرة لتأثره بحالة التغير المتفاوت، التي هي أساس تكوين المنظومات العشوائية. يعتمد محتوى المواد المعروضة بالأعمال على دمج صور متحركة لمجموعة من الملامس الطبيعية مع أشباهها المخلقة من العمليات الحسابية. وتحدث حالة المزج من خلال الضوء كمكون أساسي لصبغ المجسمات النحتية.

يعتمد العمل “تضاريس” على تقنية العرض الضوئي المتراكب فوق أسطح طبوغرافية. ويعتني بدور كل من: جيورجي فوروني، كين مسجراف وكيم بيرلن في إكتشاف الخوارزميات الحسابية الأولية لخلق منظومات العشوائية المصطنعة، مما كان له الأثر الكبير في تطور البرمجيات الإبداعية المحاكية للأشكال والملامس الصلبة. كما يقارن العمل لزوجة تسجيلات مجهرية لتفاعلات الصابون في مقابل مؤثرات بصرية مشابهة، تعتمد على خوارزميات آلان تورينج وستيفن وورلي المحاكية للأشكال السائلة. ويأتي مسمى العمل لزوجة كقياس لدرجة الكثافة أو الميوعة للمواد السائلة.

الافتتاح: الأثنين ۱۹ ديسمبر ۲۰۱٦، ٧ مساءً
يستمر المعرض حتى ۱۹ يناير ۲۰۱٧
يومياً من الساعة الثالثة حتى التاسعة مساءً، عدا الجمعة
العنوان: ٧ جمال الدين أبو المحاسن، جاردنة سيتي، الدور الأول، شقة ٤

تصميم المطبوعات: طارق راضي
ترجمة: سارة علام

مساعد تقني: ميدو صادق


روزنامة ٥

 مسابقة ومعرض فنون بصرية من مصر 

 الافتتاح 

٤ سبتمبر ٢٠١٦ الساعة ٧ مساءً بمدرار ومشربية وسوما.

روزنامة هي مسابقة ومعرض دوري للفنون البصرية المعاصرة للفنانين الشباب تنظمها مدرار للفن المعاصر، تسعي تلك المسابقة لشجيع أعمال ذات محتوي إبداعي معاصر ومختلف عن طرق صناعة الفن التقليدية التي يتم تلقينها فى اكادميات الفنون، بإتاحة مساحة للتجريب والبحث وانتاج الأعمال ذات الوسائط المختلفة والمتعددة، وتهتم أيضاً روزنامة بالأعمال الفنية التي تستخدم الوسائط المعروفة مثل التصوير والنحت والفوتوغرافيا ذات الأفكار الطليعية، تسعي روزنامة لتكون منصة تتيح من خلالها التعرف ومتابعة الأعمال الفنية المتميزة والفنانين الشباب من مصر ودعمهم بكل السبل المتاحة.

روزنامة ٥ بدعم من مؤسسة الطاووس للفن، معهد يونس إمره (المركز الثقافي التركي بالقاهرة)

 الفنانين المشاركين 

ابراهيم المولى، أحمد توفيج، أحمد سرور، أحمد شوقي، أحمد محسن، اسراء الفقي، أماني نبيل، أمنية صبري، أميرة البدري، إيمان إبراهيم، إيمان حمدي، داليا الرشيدى، زينة مدور، ساره يونس، سلمي العشري، شادى مصطفى، شدوى علي، شريف حسنى، ماجد السكري، ماريان فهمي، محمد إسماعيل، محمد همام، محمود العطار، مروة بن حليم، مروة عبد المنعم، مريم ساطور، مريم سالم، مصطفي الحسيني، ملك ياقوت، منى عصام، نورهان معيوف، هاشم القلش، هدير عمر، هنا الببلاوي، هند معاذ، وسام قريش.

 الجوائز 

  • معرض شخصي بمدرار(الفنان أحمد سرور والفنانة ملك ياقوت)
  • اقامة ثلاثة شهور ب Cité Internationale des Arts، باريس، فرنسا، الجائزة مقدمة من المعهد الفرنسي. (الفنان أحمد شوقي)
  • خمسة آلاف جنيه مقدمة من جاليري مشربية (الفنانة إيمان ابراهيم)
  • خمسة آلاف جنيه مقدمة من جاليري جيبسوم (الفنان أحمد شوقي)
  • خمسة آلاف جنيه مقدمة من شركة الإسماعيلية (الفنان أحمد توفيج)
  • خمسة آلاف جنيه مقدمة من الفنانين محمد عبلة، شادي النشوقاتي، هاني راشد، هالة القوصي، هدى لطفي (الفنان أحمد سرور مناصفةً مع الفنانة ملك ياقوت)
  • جائزة الفوتوغرافيا مقدمة من مركز الصورة المعاصرة (الفنانة نورهان معيوف)
  • ألف جنيه كوبون مشتريات من مكتبة ألوان (الفنانة منى عصام)

العناوين

مدرار للفن المعاصر
٧ شارع جمال الدين أبو المحاسن
جاردن سيتي، القاهرة
يومياً، من ٣ عصراً إلى ٩ مساءاً، عدا يوم الجمعة

جاليري مشربية للفن المعاصر
٤ شارع شمبليون، وسط البلد، القاهرة
يومياً، من ١١ ضهراً إلى ٩ مساءاً، عدا يوم الجمعة

سوما للفنون المرئية
١٤ شارع المرعشلي، الزمالك، القاهرة
يومياً، من ١٢ ضهراً إلى ٩ مساءاً، عدا يوم الجمعة

منسقا المعرض: محمد علام، غيثة صقلي

إدارة المشروع: مؤسسة الطاووس وفريق مدرار  (داليا سالم، محمد البغدادي، أيزابيلا بوماريتو، ياسمين ناجي، غيثة صقلي، فاطمة الزهراء، مينا فخري، كريم عادل)

لجنة التحكيم: اسامة داوود، خالد حافظ، محمد عبدالكريم.

تصميم المطبوعات: طارق راضي
دعم تقني: ميدو صادق
شكر خاص: ضياء حامد، هاني راشد

 معرض – مكتب نعيمة ينزف ٢ 

معرض “مكتب نعيمة ينزف ٢ ” هو المرحلة الاخيرة من ورشة لفنون الكولاج والتصوير أقامها الفنان هاني راشد للعام الثاني على التوالي بمدرار بمشاركة فنانين وفنانات شباب. يتضمن المعرض بعض الأعمال المميزة التي طُورت ونُفذت خلال الورشة.

الإفتتاح الخميس ١٠مارس ٢٠١٦، الساعة ٧ مساءً

يقام المعرض على مدار ١٠ أيام من ١٠ الي ٢١ مارس ٢٠١٦ بمدرار للفن المعاصر.
المعرض مفتوح يومياً من ٤ ل ٩ مساءً، عدا الجمعة

جميع أعمال المعرض معروضة للبيع باسعار رمزية