عن ومن وإلى فلسطين

قذيفة، اطراف، احتلال، أمة، شأن داخلي، حماس، جبهة، تصعيد، غزة، مواقع، شريط حدودي، اتربة، القسام، حيفا، مواجهات، ركام، تحرير، اشتباكات، تراجع، اسرائيل، التحام، انتشال، الاقصى، مخيم، معبر، الشفاء، خريطة، رشقات، ادانة، قطاع، شهداء، قصف، مدافع، حي الزيتون، الشمال، حريق، توغل، تل أبيب، تحالف، ممر آمن، غارات، الساحة، غبار، انفاجارت، راية، جنين، مقاتلات، دبابات، جباليا، فسفور، قتلى، طائرات، جنود، مياه، مسيرة، جرحى، مصابين، انتفاضة، القدس، أضرار، قنابل، دخان، الزيتون، أطفال، الضفة، مدفعية، عدو، أشلاء، تدمير، تحذير، اليرموك، الانقاض، رفح، أسرة، سقوط، اختراق، أنفاق، تظاهرات، هجوم، تحذير، حصار، الشجاعية، غلاف، فلسطين، حكام، إخلاء، احتدام، راية بيضاء، دماء، صهاينة، سلاح، مناشدات، أمريكا، استهداف، مستشفى، قوات، بريًا، المقاومة، حرب، مدنيين، تسلل، صلاح الدين، عدوان، رصاص، طوفان، صواريخ، مناورة، نقطة الصفر، أسرى، مجازر، الحرية، تهجير، وقود، خان يونس، مفقودين، فصائل. 

قذيفة هو معرض بمدرار، يشارك به عددًا من الفنانين والمصممين لتأكيد تضامنهم مع فلسطين المحتلة بأعمالهم الفنية، تعود نسبة من دخل المعرض كمساهمة رمزية لصالح ضحايا العدوان في غزة.

الفنانون المشاركون:

• أحمد محمد حسين 
• أحمد زيدان
• أحمد بدر
• أمير عبدالغني
• أسامة إيهاب
• أحمد توفيج
• أحمد ياسر
• أميرة خليل
• إنجي محسن 
• إيهاب إيهاب
• محمد عبدالكريم 
• سكينة جوال
• بشير عسلية
• بهمن إسلامي
• جيان سبينا
• جورج ديب
• جنزير
• خالد الوكيل
• رانيا عزت
• رودينا فؤاد
• عبدول
• عمر جبر
• عبدالرحمن علام
• علي زرعي
• كندة غنوم
• مريم أبو طالب
• محمد المهدي
• محمد مغربي
• مروان صبرة
• مصطفي سيفون
• منى عصام الدين
• منى خليل 
• شيماء الحسيني
• هاني راشد
• هاجر السيد
• هبه طارق
• هدى لطفي
• يارا ياسر
• يمني نوح

شكر خاص للفنانة رانيا عزت على المساهمة في فكرة المعرض.

المرحلة الثانية: مختبر الإنتاج

قاد المختبر البحثي إلى مختبر إنتاج عقد في القاهرة خلال شهري يوليو وأغسطس، حيث طور المشاركين أعمال الواقع الممتد الخاصة بهم بالدعم من ميسري المختبر وفريق الدعم التقني الذي وفرته مدرار

الفنانين المشاركين في المختبر ضموا: أجنيس ميخالتشيك وفريدة سراج الدين كامل، اللتان اشتركا كلتاهما في مختبر البحث، مع زياد أبو غالي، وأحمد نادر، وجوزيف عادل، وعمرو علي

يتبع مختبر الإنتاج معرض يضم أعمال الواقع الممتد التي أنتجت خلاله، وسيقام المعرض في مدرار للفن المعاصر بالقاهرة.

المشاريع المعروضة

منفصل – زياد ابو غالي

الفيضان – جوزيف عادل

الجسر – أجنيس ميخالتشيك

اللامكان – عمرو علي

خيال مقتطع – أحمد نادر

إذا أسعفت الذاكرة – فريدة سراج الدين كامل

يفتتح المعرض يوم الأحد المصادف ٣ سبتمبر الساعة ٧ مساءً ويستمر حتى ١٧ سبتمبر

المعرض مفتوح يوميًا من ٤-٩ مساءً

*يندرج هذا المشروع تحت إطار مظلة بوابة مدركس الذي تم إطلاقها مؤخرًا. يضم هذا المشروع الشامل الجديد بمدرار أنشطة متنوعة تفتح عوالم تتجاوز واقعنا الحالي ويرعهاها دب الفضاء، يتوسع مدركس من خلال أسس التفاعلات الديناميكية والتواصل والتعاون في سياق تقنيات الواقع الممتد (XR) حيث يدمج الوسائط الجديدة والتقنيات الغامرة والحقائق التي تمتد عبر الواقع الافتراضي والمعزز والمختلط والبرمجة الإبداعية والفنون الرقمية مع العديد من الممارسات الفنية المرئية والسمعية.

---

مطبوعة معرض الإيكولوجيا الممتدة

---

---

تجهيز رقمي لعمرو الكفراوي وجان-فرانسوا روبان، الموسيقى لإيميلي روبي

ذكريات المستقبل هي رؤية شعرية لعالم ينقسم إلى خمسة فصول، مبني من مواد فيلمية مولّدة رقميًا ومن منحوتات. بالتعاطي مع المستقبل كأنه ماضٍ، يطرح هذا
العمل تصورًا جديدًا للمستقبل يروّض ملكة التداخل الزمني في أذهاننا.

*افتتاح المعرض يوم ١ ديسمبر، ٢٠٢٢، الساعة ٨ مساءًا.
المعرض مفتوح يوميا، ماعدا الجمعة، من الساعة ١ حتى ٩ مساءً، حتى يوم ٢٢ ديسمبر، ٢٠٢٢.

يسر مدرار دعوتكم إلى افتتاح فانتوماس؛ المعرض الثاني لبرنامج مدركس:
معرض فانتوماس هو معرض لمشاريع فنية تستخدم تقنية الواقع الافتراضي؛ حيث سيتاح للزوار ارتداء نظارات الواقع الافتراضي وتجربة المشاريع الغامرة التي أنشأها المشاركون خلال فترة مختبر فانتوماس. تم إتمام مختبر فانتوماس تحت إشراف الفنان جان فرانسوا روبان والفنانة مها مأمون، و بمساهمة الضيوف نديم شوفي وعاصم هنداوي والثنائي HUNITI GOLDOX ، بالإضافة للدعم التقني من 412 labs.

تلى الدعوة المفتوحة اختيار سبعة مشاركين ومشاركات: فهد صايج، حافظ حمد الله، سارة أيمن، أحمد أيوبي، مينا صفوت وعمرو علي، تلون.

المشاريع المشاركة:
تكهن لفهد صايج
عالم ناءٍ لحافظ حمد الله
دوائر لسارة أيمن
ضفدع لأحمد أيوبي
سيركو لعمرو علي ومينا صفوت
ولا في الأحلام لتِلُون

تقام بعض الفعاليات على هامش المعرض، مثل: محادثة عن ممارسات الواقع الافتراضي في رام الله، ٢ ديسمبر الساعة ٧ مساءًا؛ عرض بدون حدود، ٣ ديسمبر الساعة ٧ مساءًا؛ وإطلاق مطبوعة فانتوماس في معرض القاهرة للكتاب الفنية، في الفترة من ٨ وحتى ١٠ ديسمبر.

العنوان: ١٠ جمال الدين أبو المحاسن، الطابق الثامن، جاردن سيتي

مطبوعة معرض فاتوماس

 معرض ڤايوراما 

 مشاريع واقع افتراضي 

الافتتاح يوم ٨ مايو ٢٠٢٢ الساعة ٧ مساءً في مساحة مدرار الجديدة

معرض  ڤايوراما مفتوح يوميًا من ١ إلى ۹ مساءً ما عدا الجمعة من ۸ إلى ۲۱ مايو 

عنوان مدرار: ۱٠ جمال الدين أبو المحاسن ، جاردن سيتي ، الطابق الثامن.

يسر مدرار دعوتكم إلى إفتتاح المعرض الأول لبرنامج مدركس: معرض  ڤايوراما، وهو معرض لمشاريع فنية تستخدم تقنيات الواقع الافتراضي والذي من خلاله سوف تكون لديكم الفرصة في ارتداء نظارات الواقع الإفتراضي وتجربة المشاريع الغامرة والتجهيزات أنشأها المشاركون خلال المختبر.

مختبر ومعرض ڤايوراما خاطب الفنانين و الفنانات لإستكشاف من خلال المحاضرات والأنشطة العملية إمكانيات الأدوات السمع-بصرية للواقع الإفتراضي و علاقته بالممارسات الفنية، والانعكاس على مفاهيم الواقع الإفتراضي والأنماط الحديثة للحكي، وخلق نماذج ودمج مشاريع الواقع الإفتراضي ليتم عرضها في معرض غامر.

مختبر ڤايوراما بإدارة الفنان الهولندي دانيال إيرنست وبمساهمة الضيوف موره شين اللهياري، چيسي كومينغ، أحمد صبور، و چورج زكريا، و بجانب الدعم التقني من كريم إيهاب ويوسف أبو سمرة من 412labs.

لدى ‘الديوراما’ حضور قديم بالمتاحف، حيث تصف كل أشكال المشاهد المذهلة – وأحياناً المستحيل وصفها. إذا قمتم بزيارة متحف أسبوع من الآن، ستظل نفس ذات اللحظة المصوّرة بالـ’ديوراما’ موجود لحين زيارتكم. ستظل الغزالة تؤكَل من الأسد، وسيزال الديناصور يغرق بحفرة القطران. إنها لحظات عالقة بالزمن مثل الناموسة المحنطة.

أهم جانب من الواقع الإفتراضي هو الحضور. الحضور في هذا السياق يشمل كلا الشغل المادي والذهني لمساحة إفتراضية. كلما زاد الحضور في الواقع الإفتراضي، زادت إمكانية فصل الشخص نفسه عن العالم الحقيقي لتقبل الفعلية الإفتراضية كواقع جديد. لكن هذا يستغرق بعض الوقت. و الديوراما لديها وفرة من الوقت.

على عكس الديوراما “الحقيقية”، ديوراما الواقع الإفتراضي تسمح بالعبور داخل الحاجز الزجاجي إلي المشهد نفسه. يمكنك إختبار الشعور المصوّر بدون تجربة ضغط السرد الطولي (linear) للقصة الذي ينزلق إلى الخاتمة. أنتم هناك ولديكم كل الوقت للعبور لهذا الواقع الجديد. الشئ الوحيد الذي يمكنكم فعله هو أن “تكونوا” في مكان آخر.

تلى الدعوة المفتوحة  إختيار ٦ مشاركين و مشاركات  – ملك ياقوت، أحمد نادر، محمد المغربي، دينا جيريديني، زياد أبوغالي، و آية طارق. خلال ٦ أسابيع أتيح لمشاركي المختبر العمل على الديوراما الخاصة بهم بناءً على لحظات شخصية ومميزة. خلال فترة المختبر مُنِح المشاركين أدوات وتقنيات لخلق ديوراما واقع إفتراضي مكتملة من ابتداء الفكرة المبكر إلي تجربة واقع افتراضي تفاعلية كاملة. المواضيع التي تم مناقشتها: تصميم التفاعل، الصوت والموسيقى، وتصميم السرد. 

الموضوعات التي تمت مناقشتها تشمل إنشاء الصور المُصَغرة (المسودات المصورة\البصرية)، والـgreyboxing (النماذج المكعبة\التكعيبية)، التحريك و التصميم التفاعلي، وتصميم الصوت ومراحل ما بعد المعالجة، والتصميم السردي.

 المشاريع 

• آبنوس لأحمد نادر
• يوجد سايبورغ بالداخل لمحمد الغربي
• وهكذا حملنا لحمنا لدينا الجريديني
• سكتش لتجربة حلم جمعي غامرة لملك ياقوت
• خلل ماتريوشكا لزياد أبو غالي
• بنك الحظ لآية طارق

الهوية البصرية وتصميم المطبوعات: لانا كردي

* يندرج هذا البرنامج تحت بوابة مدركس التي تم إطلاقها حديثًا من مدرار للفن المعاصر ، وهو مشروع شامل يتكون من سلسلة من الفعاليات (ورش العمل والمختبرات والمعارض والعروض واللقاءات وما إلى ذلك) بهدف الوصل بين الفنانين وتقنيات الواقع الممتد

 لافتات إرشادية 

١٠ فبراير – ١٠ مارس ٢٠٢٢
يوميًا من ١ إلى ٩ مساءً (مغلق يوم الجمعة)
الإفتتاح يوم ١٠ فبراير من الساعة ٧م

يسر مدرار أن تقدم “لافتات إرشادية”، وهو معرض فردي لباسم يسري يبحث في شكل ووظيفة البناءات المرتجلة التي تنتشر من حولنا، والناتجة بدورها عن ثقافة “التلصيم” و “التلفيق” في حل الأزمات بما يواكب التغيرات السريعة التي تشهدها المدينة. ينطلق المعرض مرتكزًا على النمط الإبداعي الفردي الارتجالي (البراجماتي)، والذي يُنتج بدوره النسق الجمالي الدارج الذي يميز الفضاء العام في القاهرة. يعد هذا المعرض امتدادًا لمشروع باسم يسري الذي بدأه منذ عام ٢٠١٦ تحت نفس عنوان هذا المعرض؛ “لافتات إرشادية”، والذي يبحث من خلاله في ماهية ما يطلق عليه “النسق الجمالي المؤسسي”، والذي يتميز بالعشوائية في إيجاد الحلول لشتى المشكلات؛ لاحظه باسم بالأساس في سياق المباني الحكومية، إلا أنه يمتد إلى الفراغ العام ويسوده.

يتسم هذا النسق الجمالي السائد بالفوضى البصرية، ويعتمد في طرق بنائه المؤقتة على التهجين بين عناصر متباينة تُكسب الأشياء المألوفة معانٍ جديدة. ويعكس انتشار ذلك النسق في المدينة فراغًا عميقًا في البنية التحتية. تتيح تلك المساحة إمكانيات لا متناهية واستراتيجيات مبتكرة ومرنة لحل مُختَلَف المشكلات؛ وتعكس وعيًا فريدًا من نوعه بطبيعة الزمن، فهو وعيٌ غير معني سوى بالحاضر المعاش ويغيب عنه اليقين بما يحمله المستقبل. تتناول الأعمال المعروضة لباسم يسري هذه الحالة بطرق مختلفة وتبحث في أشكال التفاعل الاجتماعي الناتجة عنها، ؛ فهو يبني أعماله المركبة كتجسيد ملموس للطرق الفردية والمؤسسية الارتجالية المستخدمة لحل المشكلات المختلفة في سياق الفضاء الحضري، الذي يتسم بدوره بعدم الانتظام وبالتغير الدائم. 

بطابعها الساخر وتوظيفها لوسائط متعددة، تبدو أعمال باسم يسري المُركّبة للوهلة الأولى كخليط غير متجانس من المواد والمجسمات المختلفة؛ إلا أن لكل عمل وظيفة عبثية مستوحاة من البنيان الحضري وأشكال التصميم الارتجالي البراجماتي بالقاهرة. تتشابك أنابيب الصرف الصحي دون تناسق، وتتشعب الأسلاك الكهربائية بعشوائية طاغية في الأعمال، لتتخطى “التصميم الجيد” بمفهومه التقليدي؛ فهي تتعمد خلق حالة من الفوضى البصرية التي تطورت كنتيجة محاولات لتخطي تحديات مادية. تتعمد تلك الأعمال بمبالغاتها إرهاق المشاهد بتفاصيلها، فتسلط الضوء على طبيعة الفضاء العام المستوحاة منه.

من خلال إضافته للافتة لكل عمل تطرح على أفراد الجمهور تعليمات أو أوامر عبثية، يبحث يسري في علاقة السلطة التي تحاول أعماله – في هذا المعرض- أن تمارسها على المتفرج، ويطرح بذلك تساؤلات تتعلق بالتناقض بين متطلبات السلطة المؤسسية وبين طريقتها في تمثيل تلك السلطة بصريًا.

يقام هذا المعرض بالتوازي مع معرض ثنائي لباسم يسري و أحمد بدري، تستضيفه جيبسوم جاليري، بعنوان “كيف تشيد مدينة بمسمارين وسلك”. يقدم المعرض المزيد من أعمال يسري المركبة إلى جانب سلسلة كبيرة من أعمال الرسم والنحت لبدري. يواصل أحمد بدري تأملاته حول الأشياء غير الوظيفية من خلال رسم تصميمات لمنازل تبدو مستحيلة التنفيذ ولكنها موجودة بالفعل. تقدم أعمال بدري مخططات لظاهرة هي بطبيعتها – وللمفارقة – غير مخططة، في إشارة إلى سياسات الإسكان غير الرسمي. يستمر المعرض في جيبسوم من ١٧ فبراير وحتى ٣١ مارس ٢٠٢٢.

تم إنتاج هذا المشروع بمنحة من المورد الثقافي والدعم التقني المقدم من أضف- المؤسسة العربية للتعبير الرقمي. المعرض من تنظيم مدرار للفن المعاصر بالتعاون مع جاليري جيبسوم. 

يستضيف مدرار ندوة مصاحبة بين المهندس المعماري والمخطط العمراني عمر نجاتي (CLUSTER) والباحث المدني والمصمم أحمد زعزع (10 طوبة، مد، مجاورة)، تديرها مديرة جيبسوم جاليري لارا الجبالي، يوم الثلاثاء ١ مارس من ٦ إلى ٨ مساءً. سيناقش المتحدثون الآثار المترتبة على النسق الجمالي الدارج التي تستجيب لها الأعمال الفنية  على تجربتنا المعاشة في المدينة.

عروض الواقع الافتراضي
التواريخ: ٢٢، و٢٣ و ٢٤ يناير ٢٠٢٢ – من الساعة واحدة مساءً إلى الساعة سادسة مساءً
المكان: مدرار
تماشيًا مع اهتمامنا بالفن الرقمي وإمكانيات الواقع الافتراضي ، يسعدنا الإعلان عن جزء جديد في سلسلة الفعاليات ألتي تحضر انطلاق برنامج الاكس ار المنتظر. ستقوم مدرار بعرض فيلمين رائدين للواقع الافتراضي للفنانة ياسمين العياط الحائزة على جائزة إيمي . الفيلم الأول هو الحلقة الأولى من “ذا تشينجشنج سيم” (١٢ دقيقة) الذي تم إنتاجه عام ٢٠٢١ وهو تجربة واقع افتراضي غامرة وعرضية حيث يسافر المشاركون عبر الزمان والمكان لمشاهدة التجارب التاريخية المتصلة بالظلم العنصري في الولايات المتحدة. قصة مؤرقة مليئة بالواقعية السحرية والنزعة المستقبلية، يدرس “ذا تشينجشنج سيم” الدورة الغير المنقطعة لتاريخ الاضطهاد العنصري في الماضي والحاضر. عُرضت الحلقة الأولى لأول مرة في ٢٠٢١ في مهرجان صندانس السينمائي. الفيلم الثاني هو “زيرو دايز في آر” الذي تم إنتاجه عام ٢٠١٧. “زيرو دايز في أر” (٢١ دقيقة) هو فيلم وثائقي غامر حائز على جائزة إيمي يستكشف الفصل التالي من الحرب الحديثة من خلال القصة الحقيقية لـ ستاكس نت: أول سلاح الكتروني في العالم معروف بقدرته على التسبب في – الضرر المادي للعالم. تضع القصة الجماهير في عالم غير مرئي من فيروسات الكمبيوتر. استنادًا إلى الفيلم الوثائقي الطويل، “زيرو دايز”، تم عرض فيلم “زيرو دايز في آر” لأول مرة في مهرجان صندانس السينمائي ٢٠١٧ ومتوفر في أوكولوس ريفت و أوكولوس جو و جير في آر ووزين وستيم.
نظرًا لوجود عدد محدود من نظارات الواقع الافتراضي في مدرار، يرجى الحجز مسبقاً عن طريق ملء النموذج بالأسفل.

يقدم معرض techQualia 15 * عملًا فنيًا لـ 14 * فنانًا يجربون بشكل جماعي تقنيات الذكاء الاصطناعي ، ويختبرون ويخصصون لها ، والترميز التوليدي ، و AR ، و VR ، و XR في ممارساتهم الفنية. مع التركيز على الفنانين والأعمال الفنية المحلية والإقليمية ، يعرض المعرض التركيبات السمعية والبصرية ، والمطبوعات التوليدية ، واللوحات ، والموسيقى المولدة بالشفرات ، وقطع الأداء التي تدعم الذكاء الاصطناعي والمزيد.

. شاركت مدرار بعرض مشروع تم إنتاجه في إطار عمل مختبر فايوراما و و الذي تم عرضه في مدرار إلي جانب 5 مشاريع أخري

من ملك ياقوت

سكتش لتجربة حلم جمعي غامرة 

هذه التجربة لحلمٍ وشيك / لعبة ذاكرة تُعيد تنظيم الذكريات الجمعية المتعلقة بالقمح والمفاوضات السياسية والاقتصادية. وهكذا تُوَّلَد العديد من تباديل لديوراما أحلام مُجَمعة، لتعرِض كلها الصراع بين الخوف من الوحدة والتهديد بفقدان الهوية الفردية كنتيجة للاستيعاب. هنا يُعرض شكل واحد فقط من هذه الأشكال.

على الرغم من أن محركات الألعاب أمر أساسي في تطوير الواقع الافتراضي، فإن هذا لا يعني أن كل تعبير في الواقع الافتراضي يُعد لعبة بالتبعية. الواقع الافتراضي يسمح بمجموعة متنوعة من التعبيرات المختلفة، والألعاب واحدة منها فقط. وبالتالي، فإن الواقع الافتراضي أقرب إلى جهاز التلفزيون، بمعنى أنه غير قادر على القيام بشيء واحد منفرد، ولكن أشياء أخرى أيضًا. يُمكنك ممارسة الألعاب، ولكن يُمكنك أيضًا مشاهدة الأفلام ومشاهدة الألعاب الرياضية، لكن حيث يكون التلفزيون في الغالب تجربة لا فاعلة، فإن الواقع الافتراضي ليس كذلك إلى حدٍ كبير. أنت لا تجلس أمام التلفزيون، لكنك في الواقع “داخل” جهاز التلفزيون. إذا كان هناك أي شيء قريب منه فهو المسرح، ولكن حيث تكون مشاركًا فعالًا.

من ٢١ إلى ٢٤ ديسمبر ٢٠٢١ ومن ٩ إلى ٢٠ يناير ٢٠٢٢
يومياً من ١ لـ ٩ مساءً (عدا الجمعة مغلق)
الإفتتاح: الثلاثاء ٢١ ديسمبر من ٦ لـ ١٠ مساءً

رافقت ورش العمل حوالي ٧٠ مشاركًا من خلفيات ومجالات وأعمار مختلفة في عملية استكشاف الإمكانيات الإبداعية للكولاج والرسم.

جمعت الورشة فنانين ذو خبرات المختلفة وامتدت إبداعاتهم من مجموعة متنوعة من المصادر التقليدية والمعاصرة مثل التصوير الفوتوغرافي واللوحات والرسومات والمجلات وصور الإنترنت.

أتيحت الفرصة للمشاركين لتبادل خبراتهم وآرائهم مع زملائهم والمشاركة في المناقشات المتعلقة بالمشهد الفني الحالي. فساهم عدد من الخبراء الميدانيين في محادثات ومناقشات تتعلق بالمشهد الفني المعاصر المحلي والدولي ، والتنظيم والإبداع الفني.

جميع الأعمال الفنية معروضة للبيع بسعر رمزي ٤٠٠ جنيه مصري.

شكر خاص للمحاضرين: شادي النشوقاتي ، هدى لطفي ، إبراهيم أحمد ، محمد عبلة ، كريم الحيوان وبيكاسو.

يقام المعرض يوميًا في مدرار من الساعة ١ إلى ٩ مساءً من الثلاثاء ٢١ ديسمبر إلى الجمعة ٢٤ديسمبر ويستأنف من ٩ إلى ٢٠ يناير ٢٠٢٢ (مغلق يوم الجمعة ١٤).

 مسابقة ومعرض فنون بصرية من مصر 

مدرار، مركز الصورة المعاصرة

من ١١  مارس إلى ٨ أبريل ٢٠٢١ 

الافتتاح الخميس ١١ مارس ٢٠٢١، من الساعة ٢إلى١٠ مساءً

 مواعيد المعرض

يومياً من ١ إلي ٩ مساءً ماعدا يوم الجمعة.

تقدم الدورة الثامنة من معرض روزنامة اربعة وثلاثون عملًا تم اختيارهم من حوالي خمسمائة متقدم من خلال لجنة مكونة من فنانين مصريين محترفين. وتساهم روزنامة في اتاحة فرص التنقل الدولي للفنانين، وتيسير التعاونات الفنية التي تشجع على تبادل ودمج الثقافات عبر منح جوائز متنوعة مثل الإقامات الفنية والجوائز المالية. تعرض الأعمال في مساحات مدرار للفن المعاصر ومركز الصورة المعاصرة (CIC).

روزنامة – بتنظيم مدرار – هي مسابقة ومعرض للفن البصري المعاصر تشجع كسر الحواجز التقليدية والأكاديمية في ممارسات الفنون القائمة والتجريبية على حدٍ سواء، ويشمل هذا نطاقًا واسعًا من الفنون البصرية، تقليدية كانت أو طليعية. يتضمن هذا النطاق التصوير الفوتوغرافي، والصور المتحركة، والرسم، والفنون الرقمية، والخزف، والنحت، والتجهيزات الفنية والأعمال متعددة الوسائط المنتجة من قِبَل فنانين مصريين تحت سن ال٣٥. 

ومن خلال إصداراته الثمانية، كان هدف روزنامة دعم وتشجيع الفنانين الشباب، وتمكينهم تقنيًا، وعرض أعمالهم في ساحة الصناعة الإبداعية.

 :الجوائز 

• محمد صلاح، إقامة فنية لمدة  قد تصل إلى شهرين في هولندا، الجائزة مقدمة من سفارة هولندا.* 
• كاستيل لانكو، إقامة فنية لمدة ثلاثة أشهر في Cité Internationale des Arts،  في باريس، فرنسا، الجائزة مقدمة من المعهد الفرنسي**
• إيمان حسين، رحلة بحثية لمدة شهر في سويسرا، الجائزة مقدمة من المؤسسة الثقافية السويسرية، بروهلفتسيا القاهرة*** 
• رانيا عاطف، عشرون ألف جنيه جائزة مقدمة من المجلس الثقافي البريطاني.
• أبو القاسم سلامة، منحة دراسية كاملة بمصر لدراسة لغة بقيمة ٣٠ ألف جنيه مقدمة من جاليري أوبونتو.
• ملك ياقوت، عشرة آلاف جنيه مصري مقدمة من جاليري جيبسيوم.
• سارة سالم، خمسة آلاف جنيه مقدمة من مؤسسة الطاووس للفن.
• شذا الدغيدي، خمسة آلاف جنيه مقدمة من الفنان هاني راشد.
• على زرعي، خمسة آلاف جنيه مقدمة من Art D’Égypte.
• اسلام عبدالسلام، جائزة مقدمة من مركز الصورة المعاصرة ****.

*تشمل جائزة الإقامة الفنية كل المصاريف اللوجستية من تذاكر السفر والإقامة والمصاريف الإنتاجية والبدل اليومي. الإقامة ستوفر تبعاً لإجراءات سفر Covid-19 الاحترازية حتي فبراير ٢٠٢٢.

** تشمل جائزة الإقامة الفنية كل المصاريف اللوجيستية من تذاكر سفر وإقامة وتوفير الإستوديو الفني، بالإضافة إلى البدل اليومي.

*** تشمل جائزة الإقامة كل المصاريف اللوجستية من تذاكر السفر، الإقامة والبدل اليومي.

****الجائزة تشمل استخدام الخدمات الإنتاجية بقيمة ٣٠٠٠ جنيه، والتي تتضمن خدمات طباعة الشاشة الحريرية (سلك سكرين)، كذلك خدمات سي آي سي فوتولاب والتي تتنوع بين الطباعة الرقمية على مواد أرشيفية وبجودة متحفية، والمسح الضوئي وتحميض الأفلام الفوتوغرافية، وإعادة ضبط ألوان  ألوان الشاشات (كاليبريشن).

تنسيق المعرض: ناريمان أبو السعود

إدارة المشروع: فيكتوريا كورناكيا

منسق مساعد: زهراء الألفي

ترجمة: أحمد حوزة، فاطمة الزهراء، خديجة براكن 

مراجعة لغوية: محمود عاطف

تصميم المطبوعات: انجي محسن

شكرًا..

يرجى الإلتزام بإرتداء الكمامة طوال أثناء المعرض.

مدرار للفن المعاصر: ٧ شارع جمال الدين أبو المحاسن، جاردن سيتي، القاهرة

مركز الصورة المعاصرة: ٢٧ ش طلعت حرب، الدور الثاني، وسط البلد، القاهرة

---

 بيان لجنة التحكيم

عمرو الكفراوي 

أكثر ما أثار انتباهي في هذه الدورة من دورات روزنامة، بالنسبة للأعمال التي تم اختيارها، هو التوازن الطبيعي الموجود من حيث تنوع الوسائط التي تعامل معها الفنانيين. لم يكن هناك افتعال في اختيار الوسيط، فالاختيار كان للأنسب في التعبير عن هذا العمل الفني أو ذاك.

الحرية التي تعامل معها الفنانين في اختيار الوسيط كانت في خدمة الأعمال الفنية، فمعظم هذه الأعمال التي تم اختيارها لم يكن للوسيط في حد ذاته حضوراً جلياً، بل يختفي وراء الفكرة المراد طرحها. لم يعد هذا النزاع المزعج حول الوسيط له أي أهمية أو قيمة، فقد تجاوز الفنانيين تلك المنطقة المتعلقة بتحديد “معاصرة” العمل بناءً على وسيطه. 

الأمر الآخر الذي كان أيضا لافتاً للنظر – ولا أعني هنا بالضرورة الإيجابية أو السلبية – هو عدم تبني غالبية الأعمال الفنية لأي من القضايا التي غالباً ما كانت حاضرة في أعمال فترات لاحقة. لم يكن للثورة، أو الجندارية، أو القمع إلى آخره من المواضيع، حضوراً يذكر في الأعمال الفنية. معظم الأعمال كانت معضلتها مع التعبير في حد ذاته، متخذةً من الأمور العارضة والشخصية، وأحيانا من وضع الحجر المنزلي أو الاغتراب، واجهةً تختفي وراءها عملية البحث، أو متخذةً الشكل البصري نداً لها في محاولة لفهمه أو تطويعه كمحاولة للتعرف على الذات فيه.

.حسن خان

أنا هنا لإصدار الأحكام. هذا هو  في الأساس ما تقوم به لجان التحكيم. لا توجد معايير مطلقة في “الفن” ، فهو حقل مبهم معاييره تبني علي حوارات وأراء وتكون دائمًا انعكاس لرؤية ما ، لرغباتنا (السرية والمعلنة)، لما لابد أن نطلق عليه كلمة  الإيديولوجيا بمعناها الأشمل والأعم. وظيفتي هنا هي أن أكون صادقًا مع رؤيتي الخاصة وأن أقوم كما قلت سابقا بإصدار الأحكام، قد يكون لدي الحجج المنطقية  وقد أكون معارض وبشكل جوهري للحكم من خلال ما يسمي  ب”الذوق”،  قد أكون ناقدا لهذه النزعة السائدة على أسس هي  أيضاً أيديولوجيًة .ولكني سعيد رغم ذلك. أنا سعيد لأن هذا المعرض مبني على نداء مفتوح وعام. يعطينا رسم بياني للأفكار الراهنة حول الفن في هذه المساحة من الأرض التي نسميها “مصر”. كانت ملاحظتي الأولى صادمة وبشكل شخصي فوجدت أن بعضًا من أعمق مشاكل فترة التسعينيات وأكثرها تشبثاً ما زالت موجودة. مترسخة. ترفض الرحيل. ملاحظتي الثانية أكثر ايجابية فقد يبدو الفنانين أكثر مرونة مع تعاملهم مع الوسائط . ويبدو أن الهوس بالتقنيات الجديدة لمجرد حداثتها التكنولوجية في تضائل. ومع ذلك، فإن سطوة صورة الفنان أو الفنانة – الفنان/ة كمنقذ/ة ، الفنان/ة كروح معذبة ، الفنان/ة ككاشف/ة للحقائق- لا تزال قوية بشكل لا يصدق وفي رأيي يمثل عقبة خطيرة أمام ظهور مشهد متنوع نابض بالحياة قادر على طرح الجديد والمثير . ولكن هناك بالرغم من ذلك أشياء أخري جاذبة للانتباه، كثير من الأعمال بها خشونة  مقصودة -العنف الكامن في السياق العام له حضور.  نماذج من الكولاج مليئة بالإيماءات المشحونة. نجد أيضاً مساحة أكبر للسماح للصور وهزايانتها للحديث والتنفس بدون محاولة شرح وتطويع من قبل الفنانين. . أعمال رقمية وافتراضية تستكشف عوالم جديدة بدون الانحدار إلى الأحكام الاخلاقية المبسطة . هناك حدس و حساسية، ذو مستوى رفيع من التعقيد، تجاه الطبقة وتجلياتها ، الموقع الذي نتحدث من خلاله ، السلطة في حالتها المجردة، والسياق الذي نعيش فيه ونتقاسمه جميعًا. 

قد نلتقي ونناقش ونمنح الجوائز كما يفترض بنا ولكني ما زلت مقتنعًا تمامًا بأن أكثر أهمية من كل هذا هو الوجود الفعلي للعمل ذاته.

هدى لطفي

خلال مراجعتي لاستمارات التقديم لروزنامة ٨، لاحظت أن العديد من الشباب المتقدمين لم يظهروا الحماس الكافي في أعمالهم التي قدموها، حيث كانت ضحلة متعجلة وغير ناضجة. أما تعبيراتهم المفاهيمية، والتي غالبًا ما انحرفوا عنها، فتدل على أنهم لم يفكروا في أعمالهم بعناية. حالة كهذه تشير إلى محدودية تدريبهم التعليمي وقصور اهتمامهم وخبراتهم الفنية. ويطرح هذا الوضع تساؤلات عدة حول عيوب منظومة التعليم لدينا، وبشكل أكثر تحديدًا، حول نوع التعليم الذي يتلقونه في كليات الفنون في مصر.

ومن منظور شخصي، لم أستطع منع نفسي من تأمل كيف أن العديد من الأعمال التي اطلعت عليها تنطوي على إشارات للاكتئاب والقلق والخوف لدى الشباب المتقدمين، وهو ما يستدعي اهتمامنا مرة أخرى.

أما الفنانون الذين أثاروا انتباهي أكثر من غيرهم، فكانوا الذين بلوروا فكرة تجذب التركيز إلى عملهم وتعبر عن خبراتهم الحياتية. وقد أجادوا ترجمة أفكارهم إلى إحدى أو بعض أشكال الفنون البصرية من حيث اختيار الوسيط الملائم لاستخدامه؛ كما أظهر القليل منهم حسًا نقديا واضحًا، يُخضع للتساؤل عملية صناعة الفن وسياقاتها المختلفة وطرق اشتباكها مع الجمهور.

وكواحد من المحكمين الثلاثة، يسعدني أن أعلن أنه من بين المتقدمين الخمسمئة، اتفقنا على اختيار ٣٤ فنانًا وفنانة للمشاركة في روزنامة، وهو عدد أكبر مما توقعناه لهذه المسابقة. ولمتابعة تطوير أفكارهم، منحنا الفنانين والفنانات المختارين الفرصة للعمل لفترة قصيرة مع منسق المعرض.

وفي الثالث عشر من مارس، ذهبت لمشاهدة أعمالهم المعروضة في مدرار ومركز الصورة المعاصرة بوسط البلد بالقاهرة. ومع أن المشاركين لم يتوفر لديهم إلا وقت قصير لتنفيذ أعمالهم، إلا أنني وجدت مفاجأة سارة عند رؤيتي لحجم الإنجاز الذي حققوه في ترجمة أفكارهم. فانطلاقًا من أضعف الجوانب لديهم، اجتهدت المنسقة الفنية ناريمان أبو السعود في العمل مع جميع الفنانين المختارين لتحسين صياغة وصقل رؤاهم المفاهيمية. كما شارك فريق مدرار بتقديم اللازم من المواد والمساحات الإنتاجية للفنانين والفنانات الشباب ليتمكنوا من عرض أعمالهم بشكل لائق في الفعالية السنوية الثامنة لروزنامة.